Los narcotraficantes mexicanos que operan en la frontera con Estados Unidos son conscientes de que su vida pende un hilo. Los ajustes de cuentas, los enfrentamientos entre bandas rivales o los tiroteos con la policía forman parte del día a día de aquellos que se dedican al crimen organizado. Como los matones y guardaespaldas no siempre son suficientes para garantizar su seguridad, a los narcos no les queda más remedio que buscar protección a través de la intercesión divina. Y si hay un santa acorde a sus actividades, en las que la vida y la muerte están estrechamente ligadas, y con la que se identifican plenamente, esa es la Santa Muerte. Pero, ¿quién es la Santa Muerte?
La Santa Muerte (también conocida como la Niña Blanca, la Señora o la Santísima) es una santa no reconocida por la Iglesia católica a la que se venera en México, sobre todo en el norte del país. Normalmente se la representa como un esqueleto ataviado con un manto y, en ocasiones, con los ropajes de la Virgen de Guadalupe. Pese a su aspecto, la Señora no tiene nada que ver con la santería ni con la magia negra y sus devotos son católicos que se encomiendan a ella para pedirle favores. Popularmente se le considera la patrona de aquellos que viven en peligro: presos, narcotraficantes, prostitutas, niños de la calle o, incluso, policías.
Aunque su festividad se celebra el 1 de noviembre, la devoción a la Santa Muerte no está directamente relacionada con el Día de Difuntos. Sus raíces se remontan a la época prehispánica, concretamente al Imperio Azteca, donde el culto a la muerte estaba profundamente arraigado. Después de la llegada de los conquistadores españoles, la tradición indígena se mantuvo, aunque siempre como una práctica más o menos oculta, debido a la condena de la Iglesia católica. A mediados de los 90, y coincidiendo con la crisis económica y la ola de delincuencia que la siguió, el culto a la Santa Muerte comenzó a salir a la luz.
En los últimos años la devoción a la Santísima ha crecido de manera espectacular. Se han construido multitud de capillas en su honor y, además, algunas iglesias cercanas a las rutas utilizadas por los narcos han sufrido ataques para sustituir las imágenes de la Virgen de Guadalupe por otras de la Niña Blanca.
La condena del Vaticano es rotunda. Los funcionarios eclesiásticos consideran que los promotores de la devoción a la Santa Muerte son charlatanes que buscan establecer nuevos cultos para colocar a los fieles todo el merchandaising posible, y además, acusan a los delincuentes de justificar sus acciones a través de la veneración a la Señora. Pero, quizá, lo más molesto de todo es que, en la iglesias de la Santa Muerte, los sacerdotes se pueden casar, se apoya el uso del preservativo, el divorcio está permitido y los homosexuales son bienvenidos. Y, claro, eso no se puede tolerar.
¿Quiere usted hacerse devoto de la Santa Muerte?:
En esta web encontrará todo la información que necesita sobre la Santísima: oraciones, rituales, testimonios reales de favores concedidos e, incluso, un foro de opinión. También podrá adquirir en la tienda el merchandaising necesario para montar su propio altar en honor de la Santa Muerte.
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Si el Renacimiento hubiese tenido lugar en nuestros días y los modelos hubiesen sido famosos monstruos de las películas de terror y ciencia ficción, ¿qué aspecto tendrían algunas de las obras de arte que han pasado a la historia? Con este planteamiento arranca Monster ModRen, un concurso organizado por la web Worth 1000 en el que para participar únicamente hay que escoger un monstruo ilustre y, vía Photoshop, integrarlo en algún cuadro famoso. Aunque el planteamiento original hace referencia al periodo del Renacimiento, la imaginación de los participantes ha ido más allá y, de esta forma, autores tan dispares y de épocas y estilos tan diferentes como Miguel Ángel, Rembrandt o Picasso han tenido que enfrentarse a sus peores pesadillas.
Y es que, por si alguien todavía no se ha dado cuenta, la Serie B es ARTE.



















Más en:
Monster ModRen 1
Monster ModRen 2
Monster ModRen 3
Monster ModRen 4
Nota: Gracias a didi por el link.
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Lo dicho. El domingo por la noche R y equisy (acompañados de la rafaltskög y Félix Daniel) vieron como uno de sus sueños se hacía realidad: asistir a un pase de The Rocky Horror Picture Show con participación del público.
Por si aún queda alguien que no sepa en qué consiste, The Rocky Horror Picture Show Audience Participation es una proyección de la mítica película acompañada de la interpretación de un grupo de actores que, simultáneamente, representan los números musicales y que, además, cuenta con la participación del público, que se integra en la historia repitiendo los diálogos, coreando las canciones y recreando algunas escenas haciendo uso del kit que se le entrega a la entrada.
Desde aquí queremos dar la enhorabuena a los miembros de la compañía por la divertidísima función del domingo y, sobre todo, darles las gracias por hacernos pasar una noche inolvidable. Ojalá tengan mucho éxito y The Rocky Horror Picture Show se quede en Madrid para siempre. ¡Mucha mierda!
"The Rocky Horror Picture Show. Audience Participation"
Domingos, 21:00 h. Junio y Julio de 2006
Sala Boite
c/ Tetuán, 27 (Plaza del Carmen)
Metro Sol y Gran Vía


















Y además:
www.therockyhorrorpictureshow.blogspot.com
www.fotolog.com/dramakuin
www.fotolog.com/imanolvv
También, en R de Rachelangelo:
Don't Dream It, Be It: Introducción
equisy para
¿Qué tienen en común imanol, la rafaltskög y equisy con Penélope Cruz, Cristina Ricci y Anna Kournikova? Pues que todas ellas han sido protagonistas de un videoclip para alguna estrella de la música. R no porque llegó tarde.
Próximamente, en www.myspace.com/bababilbao, el nuevo video musical para el superéxito de BABA "El patio de mi casa". ¡No se lo pierdan! ¡Plagiamos el "Waiting For Tonight" de J. Lo.!


















equisy para
El domingo por la noche, entre otras cosas, lanzaremos arroz, nos mojaremos con pistolas de agua, nos cubriremos la cabeza con periódicos, haremos ruido con unos guantes de goma y arrojaremos al aire rollos de papel higiénico.
Pero lo más importante de todo es que vamos a hacer realidad un viejo sueño.
equisy para
Quentin Crisp nació el día de Navidad de 1908 en el seno de una familia de clase media de los suburbios de Londres. Siempre fue un muchacho excéntrico de ademanes femeninos que no sólo no lo ocultaba, sino que, además, le gustaba potenciarlo. Sus padres decidieron que fuese educado en un colegio de Derbyshire, un centro que, años después, el propio Quentin describiría como un cruce entre monasterio y prisión y en el que jamás aprendió nada útil salvo el significado de la palabra injusticia. Tras terminar el colegio, empezó la carrera de periodismo, pero pronto la abandonó para asistir a clases de arte en la Regent Street Polytechnic. Poco tiempo después comenzó a ganarse la vida como ilustrador y diseñador de cubiertas de libros.
Corrían los años 30 y el joven Quentin Crisp solía frecuentar los cafés de Old Compton Street en el Soho, donde se rodeaba de otros muchachos gays y de chaperos. Durante las veladas en aquellos antros, Quentin y sus amigos se vestían con ropa de mujer y probaban todo tipo de maquillajes. Llegó, incluso, a ejercer la prostitución durante un tiempo, pero, como más tarde reconocería, no lo hizo buscando dinero, sino amor, aunque lo único que encontró fue degradación.
Con el paso de los años su look se fue desmadrando cada vez más, escandalizando a la recatada sociedad londinense de la época. Vestía con ropas extravagantes y de colores chillones, utilizaba maquillaje y sombra de ojos, llevaba el pelo largo y teñido, se pintaba las uñas de los manos y de los pies y se ponía sandalias para lucirlas. Su aspecto despertaba curiosidad y odio a partes iguales, y en más de una ocasión tuvo que soportar insultos y agresiones.
Al estallar la Segunda Guerra Mundial, Quentin decidió alistarse en el ejército, pero, tras un examen médico, se le diagnosticó "perversión sexual" y fue rechazado. Es entonces cuando le surgió la posibilidad de trabajar como modelo de desnudos para una escuela de arte del gobierno y se transformó en un "funcionario desnudo". Cuentan que, durante los bombardeos de Londres, la escuela era desalojada y los estudiantes huían aterrados para resguardarse en un refugio subterráneo. Quentin, en cambio, se vestía tranquilamente con su kimono floreado de seda y bajaba al bunker fumando un cigarrillo con boquilla como si no pasase nada.
Pese a que ejerció la profesión de modelo durante tres décadas, codeándose con los artistas más ilustres, la fama no le llegó hasta 1968, año en que publicó su autobiografía, precisamente bajo el título "El funcionario desnudo". Con un tono cínico y una exquisita ironía, Quentin Crisp repasaba sus años de juventud salpicados de anécdotas y personajes interesantes. El éxito de la posterior película para la televisión basada en su libro y protagonizada por John Hurt, animó a Quentin Crisp a montar una show de monólogos interpretado por él mismo que le llevó hasta la ciudad de Nueva York, donde decidió quedarse a vivir para siempre. Allí siguió representando su espectáculo combinándolo con colaboraciones para periódicos y nuevos volúmenes de memorias.
Los últimos años de su vida estuvieron rodeados de polémica. Se enfrentó a la comunidad gay a raíz de unas opiniones nada políticamente correctas acerca de la homosexualidad y el SIDA, aunque, irónicamente, nunca dejó de donar dinero para la lucha contra la enfermedad. También causó controversia cuando, en 1997, se refirió a Diana de Gales como "basura que tuvo lo que se merecía", en alusión al trágico accidente que le costó la vida.
En 1999, a la edad de 90 años y en vísperas de comenzar una gira británica con uno de sus espectáculos, un ataque al corazón le sorprendió en Manchester y terminó con su vida, dejando un hueco irremplazable en el mundo del arte.













Quentin Crisp en el cine:
En 1993, la directora Sally Potter eligió a Quentin Crisp para interpretar el papel de la reina Isabel I en la película "Orlando", adaptación de la novela homónima de Virginia Wolf. Además, Quentin Crisp también participó en otros filmes como "Philadelphia" (1993) o "A Wong Foo, gracias por todo, Julie Newmar" (1995).
Quentin Crisp en la música:
Quentin Crisp inspiró a Sting para componer la letra de la canción "Englishman in New York".
Nota: Este post está dedicado a nico, que nos lo pidió hace meses y no le habíamos hecho ni caso.
equisy para
(post dedicado a Imanol, ganador de nuestro último concurso)
Yasumasa Morimura (Osaka, 1951) es uno de los artistas japoneses con mayor proyección internacional. Su extensa obra -compuesta principalmente de fotografías retocadas digitalmente-, se basa en la confrontación de la cultura Oriental con la Occidental.
Morimura explora constantemente la dualidades hombre/mujer y Occidental/Oriental, travistiéndose a menudo para protagonizar obras de arte clásicas.
Copia loca para todos
No hay estilo que se le escape a este artista. Desde Van Gogh a Picasso, pasando por Millet o Ingres, eso sí, sin olvidar a Manet, Duchamp, da Vinci o Rembrandt. Para Morimura todos tienen su merecido homenaje. Para muestra, he aquí algunas de sus versiones...
Viva la diva
Sus obras Self portrait after... nos muestran un Morimura caracterizado como sus divas del cine clásico. Brigitte, Liza, Marilyn, Rita, Ava, Audrey, Vivian o Marlene son algunas de las actrices que pasan a tener los ojos rasgados por cortesía del artista.

Strike a pose
Un personaje tan, tan... todo como Madonna no podía dejar de ser reinventada por Morimura. Lo mismo va para Michael Jackson.
Frida
Lo sabemos, Frida Kahlo y su atormentada vida de sufrimiento son lo más, era imposible que su obra pasase desapercibida a este artista. 
Morimura versiona numerosos cuadros de la Kahlo, principalmente autorretratos para los que, una vez más, posa él mismo, ahorrándose una pasta en ponerles bigotes postizos a las modelos.

Los caprichos de Morimura
Lo de Morimura con Goya es pura obsesión. No contento con vestirse de Duquesa de Alba o montar sus propios Fusilamientos del 3 de mayo, versiona gran cantidad de Los caprichos, eso sí, añadiéndoles su toque personal.
Estos son algunos de las los caprichos homenajeados. Podrás ver muchos más aquí.
Por cierto, si quieres ver todos los grabados que componen Los caprichos de Goya, no dudes en visitar esta página.
¡Ah! Por si no ha quedado claro: ¡nos encanta Morimura!






... de qué color era tu chándal de