HormigaZ vs. Bichos
Ya hablé en otro post de la relación que existente entre las películas de Dreamworks y las de Pixar. Hoy vamos a ver las diferencias y semajanzas de Hormigaz y Bichos.
Introducción
Dreamworks estrenó su segundo film de animación Hormigaz (Antz) en Estados Unidos el 6 de noviembre de 1998. Dos semanas más tarde, Pixar, la competencia, estrenó Bichos. Una aventura en miniatura (A bug´s life). Las dos producciones tratan de la vida de una hormiga diferente al resto en sus respectivos hormigueros. La polémica comenzó cuando se supo que los dos estudios estaban creando dos películas sobre hormigas. Desde entonces, y sobe todo tras la estrategia de DreamWorks, que adelantó la fecha de su producción para que se estrenasen antes que Bichos, los dos films siempre han estado marcados por las comparaciones entre ellos.
¿De dónde salió este interés súbito por los bichos? Que dos estudios rivales aparecieran simultáneamente con películas animadas sobre insectos… en su momento olía más a chivatazo y competencia.
Lo que es innegable, es que se produjo un robo descarado de guión. De quién a quién es algo que probablemente nunca se sabrá. En el Hollywood de los años noventa existen otros claros ejemplos de duplicidad, no sólo temática, sino incluso argumental, en películas realizadas por productoras rivales.
Algunas fuentes no oficiales, afirman que Jeffrey Katzenberg ya tenía el primer tratamiento de un guión sobre una película de animación protagonizada por insectos antes de que se marchara de la Disney, y que lo impuso en el nuevo estudio Dreamworks SKG como segundo proyecto de film de animación, tras El Príncipe de Egipto, conociendo
perfectamente que ya Pixar trabajaba en el mismo guión desde hacía un tiempo. Descartada la mera casualidad, todo apunta a que esta opción pueda ser la más acertada, dadas las numerosas coincidencias entre ambos films. Pero, detrás de Bichos y detrás de Hormigaz se esconde mucho más.
¿Cómo es la vida en un hormiguero?
No se puede analizar dos películas sobre hormigas sin saber cómo viven estos insectos. Maurice Maeterlinck, en su libro La vida de las hormigas, habla de que la vida en un hormiguero está totalmente calculada y en él se procede a un orden inalterable. Los huevos puestos por la reina, inmediatamente, reciben el cuidado de las amas de cría que las mantienen en cámaras de un calor uniforme. Tan pronto las pupas se transforman en jóvenes hormigas comienzan a trabajar en las tareas a las que son asignadas. Hay hormigas vegetarianas y otras que son cazadoras. Una nueva obrera pasa sus primeros días como adulta cuidando de la prole y de la reina. Luego se gradúa para comenzar a cavar y realizar otras labores en el nido, y más tarde salir a buscar alimento. Las cazadoras envían columnas cerradas de oteadoras, éstas se mueven en unos 100 metros a la redonda, terreno que reconocen sin equivocarse. Las columnas se dividen en guerrillas que exploran el terreno, sin asustarse por el tamaño de su enemigo.
Pixar vs Dreamworks
Dirección: John Lasseter
Ayudante de dirección: Andrew Stanton
Producción: Darla K. Anderson, Kevin Reher
Guión: John Lasseter, Andrew Stanton, Joe Ranft, Don McEnery, Bob Shaw
Música: Randy Newman
Fotografía: Sharon Calahan
Reparto: Dave Foley, Kevin Spacey, Julia Louis-Dreyfus
País: Estados Unidos
Año: 1998
Género: Animación
Duración: 98 minutos
Productora: Pixar
Bichos se inspira en la conocida fábula de la cigarra y la hormiga de Esopo. Trata de una colonia de hormigas que prepara sus provisiones para el invierno, mientras unos holgazanes saltamontes pretenden llevarse una parte por la cara. Flik es un antihéroe: no es perfecto, mete la pata con facilidad; pero a la vez es voluntarioso y tiene un deseo sincero de ayudar a los demás. Por eso sale del hormiguero en busca e ayuda para combatir a los saltamontes. En la ciudad se topa con un grupo de circenses que Flik confunde con experimentados guerreros.
Director: Eric Darnell, Tim Johnson
Productor: Brad Lewis, Aron Warner, Patty Wooton
Producción ejecutiva: Penney Finkelman Cox, Sandra Rabins, Carl Rosendahl
Guión original: Chris Miller, Todd Alcott, Christ Weitz, Paul Weitz
Intérpretes: Woody Allen, Sharon Stone, Dan Aykroyd, Sylvester Stallone, Jennifer López, Danny Glover, Gene Hackman, Christopher Walken, Anne Bancroft
Edición: Stan Webb
País: Estados Unidos
Año: 1998
Género: Animación / Comedia / Aventura
Duración: 87 minutos
Z-4196 es tan sólo una neurótica hormiga obrera más entre sus millones de hermanas. Enamorado de la princesa Bala tras bailar con ella, no tiene ninguna posibilidad de contar con su amor, así que convence a un amigo de intercambiar su puesto en un desfile militar para estar cerca de la princesa. La excavación de un nuevo túnel es supervisada por el general Mandible, una hormiga ambiciosa que convence a la reina de la necesidad de enviar al batallón del hormiguero a la guerra contra las termitas. Y en ese batallón se encuentra la asustadiza y cobarde Z.
1. Semejanzas y diferencias
Es indudable la primera semejanza: son películas de animación cuyos protagonistas son hormigas y toman como escenario el hormiguero y la vida allí. Pero no se quedan en eso las dos películas.
a. Temática y guión
Básicamente, la principal diferencia entre ambas estriba en el tratamiento que tienen: Bichos es una película para todos los públicos, sobre todo para el infantil, y está repleto del típico humor Disney. Sus productores contaron con que en el caso del público infantil son las madres quien van a adquirir las entradas, por lo que buscaron crear una película con la que los padres también disfrutaran. Hormigaz busca un target más adulto, no está destinado a abarcar a todo tipo de público, porque su guión tiene un humor que muchos pequeños no entenderían: su margen de recepción está entre los 15 y los 35 años.
Por otro lado, los creadores de Pixar, siguiendo los pasos de la factoría de Mickey, consideran a los animales más bellos como los buenos, es decir, las hormigas, y los más feos como puede ser un saltamontes, como los malos. Pero mientras que Bichos ofrece una reflexión sobre el sentido de comunidad, el heroísmo y la integración racial; Hormigaz es una rebelión social, organizada por Z, el protagonista, contra un sistema clasista con un ataque al comunismo y una defensa a ultranza de la libertad: “el individualismo nos hace vulnerables”, exclama el general Mandible durante la película. Dreamworks da un paso más y se mete en una crítica hacia el totalitarismo: un jefe del ejército que mueve a los soldados según le convenga y que quiere acabar con los más débiles, los obreros, para conseguir una raza pura. Mientras que en esta película se ve la distinción clasista de las hormigas: desde que nacen se las separa en obreras o soldado y en ningún momento trata el tema de la búsqueda de alimento para sobrevivir o pasar el invierno, en Bichos sucede todo lo contrario. Flik, el protagonista, sale del hormiguero en busca de ayuda porque las hormigas no pueden luchar contra los saltamontes. ¿No habrá hormigas cazadoras o soldado? Es algo que no se sabe a lo largo de toda la película, al igual que en Hormigaz que no aparecen las recolectoras. Por lo tanto, cada una trata una realidad distinta en un hormiguero, tienen un universo diferente.
Sin embargo, ambas películas también tratan el mismo tema, que muy bien relata Z durante la misma: chico conoce a chica, chico pierde a chica. Es un relato muy previsible y típico de muchas de las películas actuales y clásicas. En la mayoría de las películas está esta estructura hoy en día, por ejemplo en casi todas las del género romántico o en las de aventuras (el héroe tiene que rescatar a la chica). Es un tema que si bien, no aparece como trama principal, si que suele aparecer como trama secundaria porque los espectadores en seguid se sienten identificados con el protagonista.
Además, tanto Bichos como Hormigaz tienen como protagonistas a dos hormigas con ideas propias, más independientes y por tanto más conflictivas que el resto de sus compañeras. Ambas son líderes naturales que acaban ayudando a todos los demás y, que no se contentan con rendirse ante una chica cualquiera, se enamoran perdidamente de las respectivas princesas de sus hormigueros.
Hormigaz está llena de referencias sexuales y psicológicas y conlleva una violencia implícita en secuencias como el ataque de las termitas o la paliza que recibe Weaver, un soldado amigo de Z, de manos de Mandible.
En cuanto al guión, la factoría Dreamworks se esperó a saber con exactitud todos los actores famosos que iban a doblar a cada uno de sus personajes para meterse de lleno en la creación de los diálogos. Z por lo tanto se nos presenta como si el mismo Woody Allen hubiese cambiado su cuerpo por el de una hormiga. Lo mismo sucede con el resto de los personajes, en todo momento están conectados la hormiga con el doblador. Así, la cinta cuenta con la presencia de Sylverster Stallone, Sharon Stone, Gene Hackman o Jennifer Lopez, entre otros.
En Pixar este proceso es distinto, una vez creado el guión, el storyboard se llega a lo que ellos denominan story- reel (fase en la que fotografían los dibujos del storyboard y se editan). Y con sus propias voces, música de archivo y efectos provisionales van probando el tono de cada escena. Es ahí donde los creadores pueden ver si falta o si sobra algo en el guión. Y una vez acabado este proceso ya buscan a los dobladores.
La intertextualidad de las dos películas está clara, así como la existencia de numerosos guiños al espectador. El punto de partida de Bichos fue la fábula de Esopo La cigarra y la hormiga y la película Los siete samuráis de Kurosawa. Hormigaz se basa en el universo de Woody Allen, quién da su voz al protagonista, lo que se refleja en la primera escena cuando Z, tumbado en un diván, le comenta a su psiquiatra lo insignificante que se siente por “haber sido el mediano en una familia de cinco millones de hermanos” y por sus perspectivas de futuro porque “no estoy hecho para cargar diez veces mi peso”.
Pixar se decanta por mezclar elementos del universo de Disney en su película como el "tren" cirquense hecho de cajas de galletitas de animal Casey Jr cuyo nombre es también el del tren cirquense en la película Dumbo. O, reflejando su propio universo, aparece, por ejemplo la cara de Geri del corto El juego de Geri está esculpida en el árbol que hay sobre la colonia de hormigas.
Dreamworks por su parte para hacer el efecto sonoro que acompaña a la lupa usó el sonido de los platillos volantes alienígenas de La Guerra de los Mundos. O la batalla de las terminas, cuyo diseño parece copiado de Starship Troopers. Y Z va en busca de Insectopía, el lugar ideal para las hormigas. Es un llamamiento hacia la felicidad y la búsqueda de la humanidad del mejor lugar del mundo.
En cuanto a escenas hilarantes, por citar alguna cabe destacar cuando Z se queda atrapado en una gota de agua o el momento de Bichos en el que un mosquito se está bebiendo un Bloody- Mary (Blood es sangre en inglés).
b. Personajes
Z: es una hormiga obrera cansada del trabajo monótono en la Colonia, o sea, en el hormiguero. La ilusión de su vida es vivir en insectopía, el paraíso de los insectos.
Flik: es una hormiga cansada de seguir el camino marcado por los demás por lo que intenta innovar pero es patosa. Harta de recoger comida para que un grupo de saltamontes se la roben sale en busca de ayuda para combatir a los saltamontes.
Entre estos los protagonistas hay una clara relación: se convierten en los héroes de sus respectivos hormigueros. Pasan de “un insignificante ser”, como le dice el psiquiatra a Z a convertirse en alguien que el resto de la colonia admira. El espectador siente empatía por los dos en determinados momentos de la película, Z quiere elegir su lugar en el mundo, no quiere dedicarse a hacer algo que no les gusta y Flik es el antihéroe: todo le sale mal aunque lo intenta hacer con buena intención.
Bala: es la hija de la Reina. La princesa Bala conoce a Z mientras bailan “Guantanamera”. Cuando éste la secuestra, da comienzo la relación entre ellos.
Atta: es la princesa. Tiene miedo a fallar y a no ser una buena reina.
Las dos tienen clara su misión en la vida: llegar a ser reina. Es su futuro y lo asumen. Aunque Bala cuando es raptada por Z comienza plantearse su vida y por qué tiene que casarse con el general Mandible. En este caso estos dos secundarios tienen un papel distinto: en Hormigaz, la princesa Bala tiene un gran protagonismo y además también acaba en contra del sistema. En Bichos, la princesa sólo se preocupa en no fracasar en su papel, para ello no la importa mandar a Flik a una arriegada misión para deshacerse él mientras reúnen la comida y que no les moleste. Es cuando Flik les soluciona el problema cuando la princesa se fija en él y le acepta tal cual es. Es sólo cuando los dos protagonistas comienzan a ser alguien, a ser el héroe (Z descubre insectopía y muestra a la princesa que no tiene porque casarse con Mandible) cuando ellas se fijan en ellos.
Weaver: es una hormiga soldado. Su misión no es otra que cumplir las órdenes de sus superiores y defender su terreno. Cede su puesto a Z, lo que le enfrenta al general, su superior.
Dot: Es la hija pequeña de la reina. Siente admiración a Flik.
Cada protagonista tiene a alguien que le apoya, a su amigo. Z tienen a Weaver, una hormiga que nació a la vez que él y Flik tiene a Dot, la princesa pequeña que es la única en todo el hormiguero que le admira.
General Mandible: de porte dictatorial, el general Mandible orquesta un ataque a una colonia de termitas con el fin de desacreditar a la reina y hacerse con el poder. Z alterará sus planes.
Hopper: Es el líder de los saltamontes, es inteligente y vil, no duda en acabar incluso con los suyos si no le dan la razón.
Mandible y Hooper son los antagonistas. Los que hacen que tanto Z como Flik tengan que abandonar el hormiguero. Son los malos del cuento, los fuertes que se aprovechan de los más débiles, como los saltamontes de las hormigas, o el fuerte que no cree en la función de los débiles.
Barbatus: es el compañero de batalla de Z. Le aconseja que hacer en el frente. Lleva toda su vida acatando órdenes y salva a Z de una termita.
Azteca: es otra hormiga obrera, compañera de trabajo de Z.
Heimlich (una oruga), Dim (un escarabajo), Rosie (una araña), Slim (un insecto palo), P.T Flea (una pulga), Gipsy (una mariposa), Manny (una mantis religiosa), Tuck & Roll (cochinillas gemelas) y Francis (una mariquita macho): es la trouppe circense que Flik confunde con héroes y se los lleva al hormiguero para que luchen contra los saltamontes.
El resto de estos protagonistas son los amigos que apoyan y ayudan a los protagonistas a que se desarrolle la trama y cumplan su misión. Barbatus es un soldado que ha seguido órdenes toda su vida y le dice a Z antes de morir “no sigas órdenes toda tu vida, piensa por ti mismo”.
Las dos compañías apuestan por unos bichos que logren empatía con el espectador. Para ello, les han eliminado el pelo y andan como si fuesen humanos. Los de Hormigaz un poco más apegados a la realidad, toman un marrón rojizo mientras que de color azul son las hormigas de Bichos. La línea que Pixar utiliza, dibujando a unas hormigas con rasgos más redondeados le confiere a los personajes una apariencia mucho más dulce y agradable. En esencia, incluso visualmente son mucho más simpáticos, más próximos al cine de animación convencional. Por eso, sus creadores tuvieron que dedicarles más esfuerzo al caracterizarlos de una manera más ingenua mediante el borrado del aspecto repulsivo y desagradable de sus protagonistas (hormigas no de seis patas, sino de cuatro, como los humanos), pero se ensañaron con los saltamontes: ensañamiento a los que añadieron un par de patas adicionales para crearles un gesto más amenazador.
Por el contrario, Dreamworks no trata en ningún momento de copiar visual y temáticamente el estilo implantado por los estudios Disney. Lo que sí hace (y hemos visto en películas más actuales de este estudio como El Espantatiburones) es caracterizar a los personajes con rasgos y tics del doblador.
c. Técnica digital
Los estudios han optado, tras el triunfo de Toy Story, la primera película realizada íntegramente por ordenador, por realizar largometrajes de animación en el que uno de los factores principales sea la técnica digital. Hay varios tipos de técnicas, aquí se unas la síntesis, es decir, todo el film está realizado digitalmente.
Para crear las escenas en donde aparecen muchas hormigas. Si bien es cierto que en los dos films la animación hace gala de unos fondos espectaculares (que llegan a acumular 60.000 hormigas) y de unos personajes que se mueven convicción. Dreamworks aprovecha tanto algunos movimientos se aprovechan en distintas secuencias y usa la técnica de “copiar y pegar”, va copiando modelos. En Bichos este proceso se hace creando hormiga a hormiga independientemente. Todas las secuencias de masas todas las hormigas, hasta un total de ochocientas, adquieren una posición y movimientos distintos. Es decir, están generadas una a una.
El mayor logro de Hormigaz ha sido creación de la expresividad de los insectos. Un revolucionario sistema informático permite que las caras de los insectos tengan hasta 300 puntos de movilidad, lo que les ha ayudado a que en cada insecto reconozcamos rasgos y tics típicos de su doblador. Pero su puesta en escena es menos fastuosa de lo previsto, contando con que los creadores tenían un presupuesto de 60 millones de dólares.
Destaca de los dos films la oposición de dos mundos visualmente distintos: el interior del hormiguero y el exterior. En Dreamworks el hormiguero es claustrofóbico y contrasta excesivamente con el exterior ya que hacen hincapié en el mundo psicológico del personaje: se siente preso de su destino. Para logar este efecto los directores artísticos diseñaron el hormiguero inspirándose en Gaudí.
Bichos se centra más en el exterior ya que la mayoría de la película sucede a baje el cielo. Como plano se centran más el en formato panorámico al estilo de David Lean. (Hormigaz también usa la panorámica aunque tiene más escenas con planos medios).Y ha alcanzado una gran perfección del detalle de cada hoja, cada animal, o paisaje que parecen tener vida propia. De hecho así lo explica su director John Lasseter “trabajamos duro para hacer que las imágenes de los ambientes, los decorados, los escenarios, tengan su propia historia, para que el espectador puede creer que todo eso ha estado allí durante algún tiempo”. Si Hormigaz, consigue que estos insectos cobren la apariencia de su doblador, el logro de Bichos es el realismo de cada detalle.
Para crear con realismos estos insectos, los creadores de las dos películas se han basado en el documental Microcosmos, un documental de dos investigadores franceses sobre el mundo de los insectos.
2. Conclusiones
Dos conclusiones se pueden extraer una vez analizadas la película de Dreamworks y la de Pixar. La primera es que ambas películas son distintas. Al igual que a nadie se le ocurre comparar a Ethan Hunt con James Bond porque aunque son dos films que tienen a un agente secreto como protagonista, cada uno tiene su propio universo. Esto mismo sucede con estas dos películas. Son de animación y tienen como protagonistas a las hormigas. Pero cada una tiene una forma de visualizar las hormigas, la trama es distinta así como los escenarios. Incluso el target. Y cada una ha formado su propio universo. Mientras que la productora Dreamworks se ha centrado en el guión, en lo que supera a Bichos, Pixar se recrea en la innovación tecnológica y en los detalles del universo de Flik. A pesar de la polémica que siguió a estas dos películas y las comparaciones que surgieron en su momento, cada una tiene elementos que hacen que estemos ante dos cintas diferentes.
Por otro lado, y haciendo referencia a la segunda conclusión, es cierto que una tuvo que plagiar la idea a la otra porque que dos productoras saquen prácticamente a la vez dos películas de animación basadas en la vida de las hormigas y que esta copia haya seguido tanto con el universo marino (Buscando a Nemo y el Espantatiburones) y con la historia de unos animales que salen del zoo en el que viven en busca de otros que han raptado (Salvaje y Madagascar), aunque en este caso el conflicto fue entre Disney y Dreamworks, es llamativo e incita a pensar en un plagio de ideas.
Pero en el fondo, a los espectadores este conflicto entre las grandes productoras nos está beneficiando porque al tratar el mismo tema, la competencia es más agresiva
por lo que cada productora debería dedicar más esfuerzo en la mejora de su film para que consiga unos beneficios mayores en la taquilla y superar a su competencia. Por lo tanto, el espectador estará ante una película mejor que si no hubiese esta competencia. Y disfrutará más. Y de momento nos esperan para el próximo años dos películas también muy parecidas: una de la historia de una rata que vive en un restaurante de París (Pixar) y la historia de un ratón que vive en una mansión pero por que por casualidad acaba en las cloacas en la ciudad de los ratones (Dreamworks).
Para acabar un dato, Bichos consiguió una recaudación mayor que Hormigaz. Los críticos destacaron que en cuanto a guión Hormigaz superaba a Bichos pero Lasseter supero a Dreamworks en calidad técnica y musicalmente.
Bibliografía
Libros
- FONTE, JORGE; Walt Disney: el universo animado de los largometrajes, 2001 T&B Editores.
- FIJO, ALBERTO; Breve encuentro. Estudios sobre 20 directores de cine contemporáneo; 2004; Cie Dossat.
Artículos
-Revista Dirigido noviembre 1998
-Revista Imágenes noviembre 1998 y febrero 1999
-Revista Fotogramas noviembre 1998 y febrero 1999
-Revista Cinemanía febrero 1999
Páginas web
imdb
tepasmas
Introducción
Dreamworks estrenó su segundo film de animación Hormigaz (Antz) en Estados Unidos el 6 de noviembre de 1998. Dos semanas más tarde, Pixar, la competencia, estrenó Bichos. Una aventura en miniatura (A bug´s life). Las dos producciones tratan de la vida de una hormiga diferente al resto en sus respectivos hormigueros. La polémica comenzó cuando se supo que los dos estudios estaban creando dos películas sobre hormigas. Desde entonces, y sobe todo tras la estrategia de DreamWorks, que adelantó la fecha de su producción para que se estrenasen antes que Bichos, los dos films siempre han estado marcados por las comparaciones entre ellos.
¿De dónde salió este interés súbito por los bichos? Que dos estudios rivales aparecieran simultáneamente con películas animadas sobre insectos… en su momento olía más a chivatazo y competencia.
Lo que es innegable, es que se produjo un robo descarado de guión. De quién a quién es algo que probablemente nunca se sabrá. En el Hollywood de los años noventa existen otros claros ejemplos de duplicidad, no sólo temática, sino incluso argumental, en películas realizadas por productoras rivales.
Algunas fuentes no oficiales, afirman que Jeffrey Katzenberg ya tenía el primer tratamiento de un guión sobre una película de animación protagonizada por insectos antes de que se marchara de la Disney, y que lo impuso en el nuevo estudio Dreamworks SKG como segundo proyecto de film de animación, tras El Príncipe de Egipto, conociendo
perfectamente que ya Pixar trabajaba en el mismo guión desde hacía un tiempo. Descartada la mera casualidad, todo apunta a que esta opción pueda ser la más acertada, dadas las numerosas coincidencias entre ambos films. Pero, detrás de Bichos y detrás de Hormigaz se esconde mucho más. ¿Cómo es la vida en un hormiguero?
No se puede analizar dos películas sobre hormigas sin saber cómo viven estos insectos. Maurice Maeterlinck, en su libro La vida de las hormigas, habla de que la vida en un hormiguero está totalmente calculada y en él se procede a un orden inalterable. Los huevos puestos por la reina, inmediatamente, reciben el cuidado de las amas de cría que las mantienen en cámaras de un calor uniforme. Tan pronto las pupas se transforman en jóvenes hormigas comienzan a trabajar en las tareas a las que son asignadas. Hay hormigas vegetarianas y otras que son cazadoras. Una nueva obrera pasa sus primeros días como adulta cuidando de la prole y de la reina. Luego se gradúa para comenzar a cavar y realizar otras labores en el nido, y más tarde salir a buscar alimento. Las cazadoras envían columnas cerradas de oteadoras, éstas se mueven en unos 100 metros a la redonda, terreno que reconocen sin equivocarse. Las columnas se dividen en guerrillas que exploran el terreno, sin asustarse por el tamaño de su enemigo.
Pixar vs Dreamworks
Dirección: John Lasseter
Ayudante de dirección: Andrew Stanton
Producción: Darla K. Anderson, Kevin Reher
Guión: John Lasseter, Andrew Stanton, Joe Ranft, Don McEnery, Bob Shaw
Música: Randy Newman
Fotografía: Sharon Calahan
Reparto: Dave Foley, Kevin Spacey, Julia Louis-Dreyfus
País: Estados Unidos
Año: 1998
Género: Animación
Duración: 98 minutos
Productora: Pixar
Bichos se inspira en la conocida fábula de la cigarra y la hormiga de Esopo. Trata de una colonia de hormigas que prepara sus provisiones para el invierno, mientras unos holgazanes saltamontes pretenden llevarse una parte por la cara. Flik es un antihéroe: no es perfecto, mete la pata con facilidad; pero a la vez es voluntarioso y tiene un deseo sincero de ayudar a los demás. Por eso sale del hormiguero en busca e ayuda para combatir a los saltamontes. En la ciudad se topa con un grupo de circenses que Flik confunde con experimentados guerreros.
Director: Eric Darnell, Tim Johnson
Productor: Brad Lewis, Aron Warner, Patty Wooton
Producción ejecutiva: Penney Finkelman Cox, Sandra Rabins, Carl Rosendahl
Guión original: Chris Miller, Todd Alcott, Christ Weitz, Paul Weitz
Intérpretes: Woody Allen, Sharon Stone, Dan Aykroyd, Sylvester Stallone, Jennifer López, Danny Glover, Gene Hackman, Christopher Walken, Anne Bancroft
Edición: Stan Webb
País: Estados Unidos
Año: 1998
Género: Animación / Comedia / Aventura
Duración: 87 minutos
Z-4196 es tan sólo una neurótica hormiga obrera más entre sus millones de hermanas. Enamorado de la princesa Bala tras bailar con ella, no tiene ninguna posibilidad de contar con su amor, así que convence a un amigo de intercambiar su puesto en un desfile militar para estar cerca de la princesa. La excavación de un nuevo túnel es supervisada por el general Mandible, una hormiga ambiciosa que convence a la reina de la necesidad de enviar al batallón del hormiguero a la guerra contra las termitas. Y en ese batallón se encuentra la asustadiza y cobarde Z.
1. Semejanzas y diferencias
Es indudable la primera semejanza: son películas de animación cuyos protagonistas son hormigas y toman como escenario el hormiguero y la vida allí. Pero no se quedan en eso las dos películas.
a. Temática y guión
Básicamente, la principal diferencia entre ambas estriba en el tratamiento que tienen: Bichos es una película para todos los públicos, sobre todo para el infantil, y está repleto del típico humor Disney. Sus productores contaron con que en el caso del público infantil son las madres quien van a adquirir las entradas, por lo que buscaron crear una película con la que los padres también disfrutaran. Hormigaz busca un target más adulto, no está destinado a abarcar a todo tipo de público, porque su guión tiene un humor que muchos pequeños no entenderían: su margen de recepción está entre los 15 y los 35 años.Por otro lado, los creadores de Pixar, siguiendo los pasos de la factoría de Mickey, consideran a los animales más bellos como los buenos, es decir, las hormigas, y los más feos como puede ser un saltamontes, como los malos. Pero mientras que Bichos ofrece una reflexión sobre el sentido de comunidad, el heroísmo y la integración racial; Hormigaz es una rebelión social, organizada por Z, el protagonista, contra un sistema clasista con un ataque al comunismo y una defensa a ultranza de la libertad: “el individualismo nos hace vulnerables”, exclama el general Mandible durante la película. Dreamworks da un paso más y se mete en una crítica hacia el totalitarismo: un jefe del ejército que mueve a los soldados según le convenga y que quiere acabar con los más débiles, los obreros, para conseguir una raza pura. Mientras que en esta película se ve la distinción clasista de las hormigas: desde que nacen se las separa en obreras o soldado y en ningún momento trata el tema de la búsqueda de alimento para sobrevivir o pasar el invierno, en Bichos sucede todo lo contrario. Flik, el protagonista, sale del hormiguero en busca de ayuda porque las hormigas no pueden luchar contra los saltamontes. ¿No habrá hormigas cazadoras o soldado? Es algo que no se sabe a lo largo de toda la película, al igual que en Hormigaz que no aparecen las recolectoras. Por lo tanto, cada una trata una realidad distinta en un hormiguero, tienen un universo diferente.
Sin embargo, ambas películas también tratan el mismo tema, que muy bien relata Z durante la misma: chico conoce a chica, chico pierde a chica. Es un relato muy previsible y típico de muchas de las películas actuales y clásicas. En la mayoría de las películas está esta estructura hoy en día, por ejemplo en casi todas las del género romántico o en las de aventuras (el héroe tiene que rescatar a la chica). Es un tema que si bien, no aparece como trama principal, si que suele aparecer como trama secundaria porque los espectadores en seguid se sienten identificados con el protagonista.
Además, tanto Bichos como Hormigaz tienen como protagonistas a dos hormigas con ideas propias, más independientes y por tanto más conflictivas que el resto de sus compañeras. Ambas son líderes naturales que acaban ayudando a todos los demás y, que no se contentan con rendirse ante una chica cualquiera, se enamoran perdidamente de las respectivas princesas de sus hormigueros.
Hormigaz está llena de referencias sexuales y psicológicas y conlleva una violencia implícita en secuencias como el ataque de las termitas o la paliza que recibe Weaver, un soldado amigo de Z, de manos de Mandible.
En cuanto al guión, la factoría Dreamworks se esperó a saber con exactitud todos los actores famosos que iban a doblar a cada uno de sus personajes para meterse de lleno en la creación de los diálogos. Z por lo tanto se nos presenta como si el mismo Woody Allen hubiese cambiado su cuerpo por el de una hormiga. Lo mismo sucede con el resto de los personajes, en todo momento están conectados la hormiga con el doblador. Así, la cinta cuenta con la presencia de Sylverster Stallone, Sharon Stone, Gene Hackman o Jennifer Lopez, entre otros.
En Pixar este proceso es distinto, una vez creado el guión, el storyboard se llega a lo que ellos denominan story- reel (fase en la que fotografían los dibujos del storyboard y se editan). Y con sus propias voces, música de archivo y efectos provisionales van probando el tono de cada escena. Es ahí donde los creadores pueden ver si falta o si sobra algo en el guión. Y una vez acabado este proceso ya buscan a los dobladores.
La intertextualidad de las dos películas está clara, así como la existencia de numerosos guiños al espectador. El punto de partida de Bichos fue la fábula de Esopo La cigarra y la hormiga y la película Los siete samuráis de Kurosawa. Hormigaz se basa en el universo de Woody Allen, quién da su voz al protagonista, lo que se refleja en la primera escena cuando Z, tumbado en un diván, le comenta a su psiquiatra lo insignificante que se siente por “haber sido el mediano en una familia de cinco millones de hermanos” y por sus perspectivas de futuro porque “no estoy hecho para cargar diez veces mi peso”.
Pixar se decanta por mezclar elementos del universo de Disney en su película como el "tren" cirquense hecho de cajas de galletitas de animal Casey Jr cuyo nombre es también el del tren cirquense en la película Dumbo. O, reflejando su propio universo, aparece, por ejemplo la cara de Geri del corto El juego de Geri está esculpida en el árbol que hay sobre la colonia de hormigas.
Dreamworks por su parte para hacer el efecto sonoro que acompaña a la lupa usó el sonido de los platillos volantes alienígenas de La Guerra de los Mundos. O la batalla de las terminas, cuyo diseño parece copiado de Starship Troopers. Y Z va en busca de Insectopía, el lugar ideal para las hormigas. Es un llamamiento hacia la felicidad y la búsqueda de la humanidad del mejor lugar del mundo.
En cuanto a escenas hilarantes, por citar alguna cabe destacar cuando Z se queda atrapado en una gota de agua o el momento de Bichos en el que un mosquito se está bebiendo un Bloody- Mary (Blood es sangre en inglés).
b. Personajes
Z: es una hormiga obrera cansada del trabajo monótono en la Colonia, o sea, en el hormiguero. La ilusión de su vida es vivir en insectopía, el paraíso de los insectos.Flik: es una hormiga cansada de seguir el camino marcado por los demás por lo que intenta innovar pero es patosa. Harta de recoger comida para que un grupo de saltamontes se la roben sale en busca de ayuda para combatir a los saltamontes.
Entre estos los protagonistas hay una clara relación: se convierten en los héroes de sus respectivos hormigueros. Pasan de “un insignificante ser”, como le dice el psiquiatra a Z a convertirse en alguien que el resto de la colonia admira. El espectador siente empatía por los dos en determinados momentos de la película, Z quiere elegir su lugar en el mundo, no quiere dedicarse a hacer algo que no les gusta y Flik es el antihéroe: todo le sale mal aunque lo intenta hacer con buena intención.
Bala: es la hija de la Reina. La princesa Bala conoce a Z mientras bailan “Guantanamera”. Cuando éste la secuestra, da comienzo la relación entre ellos.
Atta: es la princesa. Tiene miedo a fallar y a no ser una buena reina.
Las dos tienen clara su misión en la vida: llegar a ser reina. Es su futuro y lo asumen. Aunque Bala cuando es raptada por Z comienza plantearse su vida y por qué tiene que casarse con el general Mandible. En este caso estos dos secundarios tienen un papel distinto: en Hormigaz, la princesa Bala tiene un gran protagonismo y además también acaba en contra del sistema. En Bichos, la princesa sólo se preocupa en no fracasar en su papel, para ello no la importa mandar a Flik a una arriegada misión para deshacerse él mientras reúnen la comida y que no les moleste. Es cuando Flik les soluciona el problema cuando la princesa se fija en él y le acepta tal cual es. Es sólo cuando los dos protagonistas comienzan a ser alguien, a ser el héroe (Z descubre insectopía y muestra a la princesa que no tiene porque casarse con Mandible) cuando ellas se fijan en ellos.
Weaver: es una hormiga soldado. Su misión no es otra que cumplir las órdenes de sus superiores y defender su terreno. Cede su puesto a Z, lo que le enfrenta al general, su superior.
Dot: Es la hija pequeña de la reina. Siente admiración a Flik.
Cada protagonista tiene a alguien que le apoya, a su amigo. Z tienen a Weaver, una hormiga que nació a la vez que él y Flik tiene a Dot, la princesa pequeña que es la única en todo el hormiguero que le admira.
General Mandible: de porte dictatorial, el general Mandible orquesta un ataque a una colonia de termitas con el fin de desacreditar a la reina y hacerse con el poder. Z alterará sus planes.
Hopper: Es el líder de los saltamontes, es inteligente y vil, no duda en acabar incluso con los suyos si no le dan la razón.
Mandible y Hooper son los antagonistas. Los que hacen que tanto Z como Flik tengan que abandonar el hormiguero. Son los malos del cuento, los fuertes que se aprovechan de los más débiles, como los saltamontes de las hormigas, o el fuerte que no cree en la función de los débiles.
Barbatus: es el compañero de batalla de Z. Le aconseja que hacer en el frente. Lleva toda su vida acatando órdenes y salva a Z de una termita.
Azteca: es otra hormiga obrera, compañera de trabajo de Z.
Heimlich (una oruga), Dim (un escarabajo), Rosie (una araña), Slim (un insecto palo), P.T Flea (una pulga), Gipsy (una mariposa), Manny (una mantis religiosa), Tuck & Roll (cochinillas gemelas) y Francis (una mariquita macho): es la trouppe circense que Flik confunde con héroes y se los lleva al hormiguero para que luchen contra los saltamontes.
El resto de estos protagonistas son los amigos que apoyan y ayudan a los protagonistas a que se desarrolle la trama y cumplan su misión. Barbatus es un soldado que ha seguido órdenes toda su vida y le dice a Z antes de morir “no sigas órdenes toda tu vida, piensa por ti mismo”.
Las dos compañías apuestan por unos bichos que logren empatía con el espectador. Para ello, les han eliminado el pelo y andan como si fuesen humanos. Los de Hormigaz un poco más apegados a la realidad, toman un marrón rojizo mientras que de color azul son las hormigas de Bichos. La línea que Pixar utiliza, dibujando a unas hormigas con rasgos más redondeados le confiere a los personajes una apariencia mucho más dulce y agradable. En esencia, incluso visualmente son mucho más simpáticos, más próximos al cine de animación convencional. Por eso, sus creadores tuvieron que dedicarles más esfuerzo al caracterizarlos de una manera más ingenua mediante el borrado del aspecto repulsivo y desagradable de sus protagonistas (hormigas no de seis patas, sino de cuatro, como los humanos), pero se ensañaron con los saltamontes: ensañamiento a los que añadieron un par de patas adicionales para crearles un gesto más amenazador.
Por el contrario, Dreamworks no trata en ningún momento de copiar visual y temáticamente el estilo implantado por los estudios Disney. Lo que sí hace (y hemos visto en películas más actuales de este estudio como El Espantatiburones) es caracterizar a los personajes con rasgos y tics del doblador.
c. Técnica digital
Los estudios han optado, tras el triunfo de Toy Story, la primera película realizada íntegramente por ordenador, por realizar largometrajes de animación en el que uno de los factores principales sea la técnica digital. Hay varios tipos de técnicas, aquí se unas la síntesis, es decir, todo el film está realizado digitalmente.
Para crear las escenas en donde aparecen muchas hormigas. Si bien es cierto que en los dos films la animación hace gala de unos fondos espectaculares (que llegan a acumular 60.000 hormigas) y de unos personajes que se mueven convicción. Dreamworks aprovecha tanto algunos movimientos se aprovechan en distintas secuencias y usa la técnica de “copiar y pegar”, va copiando modelos. En Bichos este proceso se hace creando hormiga a hormiga independientemente. Todas las secuencias de masas todas las hormigas, hasta un total de ochocientas, adquieren una posición y movimientos distintos. Es decir, están generadas una a una.
El mayor logro de Hormigaz ha sido creación de la expresividad de los insectos. Un revolucionario sistema informático permite que las caras de los insectos tengan hasta 300 puntos de movilidad, lo que les ha ayudado a que en cada insecto reconozcamos rasgos y tics típicos de su doblador. Pero su puesta en escena es menos fastuosa de lo previsto, contando con que los creadores tenían un presupuesto de 60 millones de dólares.
Destaca de los dos films la oposición de dos mundos visualmente distintos: el interior del hormiguero y el exterior. En Dreamworks el hormiguero es claustrofóbico y contrasta excesivamente con el exterior ya que hacen hincapié en el mundo psicológico del personaje: se siente preso de su destino. Para logar este efecto los directores artísticos diseñaron el hormiguero inspirándose en Gaudí.
Bichos se centra más en el exterior ya que la mayoría de la película sucede a baje el cielo. Como plano se centran más el en formato panorámico al estilo de David Lean. (Hormigaz también usa la panorámica aunque tiene más escenas con planos medios).Y ha alcanzado una gran perfección del detalle de cada hoja, cada animal, o paisaje que parecen tener vida propia. De hecho así lo explica su director John Lasseter “trabajamos duro para hacer que las imágenes de los ambientes, los decorados, los escenarios, tengan su propia historia, para que el espectador puede creer que todo eso ha estado allí durante algún tiempo”. Si Hormigaz, consigue que estos insectos cobren la apariencia de su doblador, el logro de Bichos es el realismo de cada detalle.
Para crear con realismos estos insectos, los creadores de las dos películas se han basado en el documental Microcosmos, un documental de dos investigadores franceses sobre el mundo de los insectos.
2. Conclusiones
Dos conclusiones se pueden extraer una vez analizadas la película de Dreamworks y la de Pixar. La primera es que ambas películas son distintas. Al igual que a nadie se le ocurre comparar a Ethan Hunt con James Bond porque aunque son dos films que tienen a un agente secreto como protagonista, cada uno tiene su propio universo. Esto mismo sucede con estas dos películas. Son de animación y tienen como protagonistas a las hormigas. Pero cada una tiene una forma de visualizar las hormigas, la trama es distinta así como los escenarios. Incluso el target. Y cada una ha formado su propio universo. Mientras que la productora Dreamworks se ha centrado en el guión, en lo que supera a Bichos, Pixar se recrea en la innovación tecnológica y en los detalles del universo de Flik. A pesar de la polémica que siguió a estas dos películas y las comparaciones que surgieron en su momento, cada una tiene elementos que hacen que estemos ante dos cintas diferentes.
Por otro lado, y haciendo referencia a la segunda conclusión, es cierto que una tuvo que plagiar la idea a la otra porque que dos productoras saquen prácticamente a la vez dos películas de animación basadas en la vida de las hormigas y que esta copia haya seguido tanto con el universo marino (Buscando a Nemo y el Espantatiburones) y con la historia de unos animales que salen del zoo en el que viven en busca de otros que han raptado (Salvaje y Madagascar), aunque en este caso el conflicto fue entre Disney y Dreamworks, es llamativo e incita a pensar en un plagio de ideas.
Pero en el fondo, a los espectadores este conflicto entre las grandes productoras nos está beneficiando porque al tratar el mismo tema, la competencia es más agresiva
por lo que cada productora debería dedicar más esfuerzo en la mejora de su film para que consiga unos beneficios mayores en la taquilla y superar a su competencia. Por lo tanto, el espectador estará ante una película mejor que si no hubiese esta competencia. Y disfrutará más. Y de momento nos esperan para el próximo años dos películas también muy parecidas: una de la historia de una rata que vive en un restaurante de París (Pixar) y la historia de un ratón que vive en una mansión pero por que por casualidad acaba en las cloacas en la ciudad de los ratones (Dreamworks).Para acabar un dato, Bichos consiguió una recaudación mayor que Hormigaz. Los críticos destacaron que en cuanto a guión Hormigaz superaba a Bichos pero Lasseter supero a Dreamworks en calidad técnica y musicalmente.
Bibliografía
Libros
- FONTE, JORGE; Walt Disney: el universo animado de los largometrajes, 2001 T&B Editores.
- FIJO, ALBERTO; Breve encuentro. Estudios sobre 20 directores de cine contemporáneo; 2004; Cie Dossat.
Artículos
-Revista Dirigido noviembre 1998
-Revista Imágenes noviembre 1998 y febrero 1999
-Revista Fotogramas noviembre 1998 y febrero 1999
-Revista Cinemanía febrero 1999
Páginas web
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