Otro mundo es posible
En una sociedad donde cada día es más difícil pensar en un cambio serio, en donde la burocracia, la política, el dinero y los intereses prevalecen frente a cualquier valor humano, hay voces pacíficas que se levantan pensando que las utopías lo son si adoptamos una actitud de “no actividad”.
Jamaica, años 60-70. Salta a nuestra mente un nombre: Robert Nesta Marley. En sus primeros años fue superviviente junto con su madre en uno de los barrios más pobres de la capital del país, Kingston. Una Jamaica en donde las bandas de jóvenes inundaban estos barrios ocupados por la gente del mundo rural que buscaba una salida económica en la metrópolis jamaicana.

Fotografía: Rude Boys Fuente: Feed Show
Dentro de esas bandas, los Rude Boys (que darían origen a los Skin Heads actuales) eran los más destacados. Los jóvenes de color de la Jamaica más sesentera, lejos de vivir en comunas y cantar al amor libre, se vestían al estilo de los gánsteres de América del norte: unos pantalones doblados, tirantes por encima de la camisa y un sombrero. La música, que como siempre en “Rincón Underground” no puede faltar, era el ska. Ska, palabra que no se sabe muy bien de dónde viene, pero que define a una derivación del punk pero cuyos orígenes poco tuvieron que ver con este movimiento.
La leyenda cuenta cómo llegaban los ritmos foráneos a Jamaica: fundamentalmente americanos. El blues, el jazz… eran entendidos de otra manera por la isla y los ritmos caribeños se fueron entremezclando poco a poco con los sonidos depurados de las emisoras yanquis hasta el nacimiento del ska. Como vemos, aunque poco a poco esos sonidos hayan evolucionado hasta caracterizarse por unas guitarras eléctricas rápidas y la fuerza y pesadez de la batería como fuente principal (es decir, punk), los verdaderos ritmos precursores del ska, poco tenían que ver con el punk. Aún así, la actitud de los grupos que interpretaban esta nueva mezcla latina-yanqui, resultó ser un aliciente para acelerar los ritmos hasta llegar al trepidante sonido ska-punk.

Fotografía: Bob Marley Fuente: El País
Pero esta tendencia no perduró… el rocksteady invadió la escena musical quitándole protagonismo al ska (que posteriormente se exportaría a EEUU en donde ideologías extremistas lo adoptarían junto con la forma de vestir de los “ruddies” para caracterizarse): Se dice que los conciertos de ska eran demasiado rápidos e hiperactivos para el calor de Jamaica. Por ello, poco a poco fue decreciendo el tempo de las canciones hasta que se creó el género rocksteady, ¿otra leyenda más?
La evolución musical de esta pequeña isla no terminó con el rocksteady…llegó el reggae, mucho más tranquilo que el rocksteady. Con un máximo exponente que, aunque no fue el creador de los ritmos reggaes, sí le dio la actitud al nuevo género: el gran Bobby, Bob Nesta Marley, hacía su aparición.
¿Por qué los pobres de Jamaica no podían hacer música? Pues la hicieron, y aunque se ganaron el nombre de “harapientos” (de ahí la expresión “reggae”), consiguieron llevar la música a otro nivel: consiguieron mandar un mensaje de esperanza. Bob Marley, unió el movimiento rastafari con esta música que se adaptó a la perfección para expresar todo lo que pretendía este artista: recordemos nuestros orígenes, África, ahí se encuentra la respuesta a todas nuestras preguntas. Necesitamos un sentimiento panafricanista para, a partir de él, mejorar en Jamaica y así sucesivamente hasta cambiar el nuestro pequeño mundo. Los orígenes reflejan lo que somos. Y ahora somos una comunidad dividida, pobre, problemática… La memoria histórica sería la base de este movimiento y de las letras de Marley sobre la unión y la hermanación.
Video: Africa Unite, Bob Marley Fuente: Youtube Duración: 3:06 min.
Podríamos hablar de su numerosa descendencia, del mito del número de distintos tipos de piojos que se encontraron en una de sus rastas después de muerto, de sus intentos por cambiar la política de su país, de los mensajes que lanzaba a favor de la unión y en contra de la división… nos quedamos con canciones como “One Love” o “Africa Unite” y la visión de este utópico que murió dejando tras de sí generaciones enteras de jóvenes con sentimientos de esperanza ante un mundo unido y un cambio posible.
“Redemption Song”, “No woman no cry”… auténticos himnos que no acaban, que cantaban nuestros padres con sus vinilos, que conocemos nosotros ahora y que escucharán nuestros hijos, porque un mito puede morir, pero no puede morir el sentimiento y la mentalidad que dejó detrás: de ahí la grandeza de Bob Marley.

Fotografía: Bob Marley Fuente: Rjan
Jamaica, años 60-70. Salta a nuestra mente un nombre: Robert Nesta Marley. En sus primeros años fue superviviente junto con su madre en uno de los barrios más pobres de la capital del país, Kingston. Una Jamaica en donde las bandas de jóvenes inundaban estos barrios ocupados por la gente del mundo rural que buscaba una salida económica en la metrópolis jamaicana.

Fotografía: Rude Boys Fuente: Feed Show
Dentro de esas bandas, los Rude Boys (que darían origen a los Skin Heads actuales) eran los más destacados. Los jóvenes de color de la Jamaica más sesentera, lejos de vivir en comunas y cantar al amor libre, se vestían al estilo de los gánsteres de América del norte: unos pantalones doblados, tirantes por encima de la camisa y un sombrero. La música, que como siempre en “Rincón Underground” no puede faltar, era el ska. Ska, palabra que no se sabe muy bien de dónde viene, pero que define a una derivación del punk pero cuyos orígenes poco tuvieron que ver con este movimiento.
La leyenda cuenta cómo llegaban los ritmos foráneos a Jamaica: fundamentalmente americanos. El blues, el jazz… eran entendidos de otra manera por la isla y los ritmos caribeños se fueron entremezclando poco a poco con los sonidos depurados de las emisoras yanquis hasta el nacimiento del ska. Como vemos, aunque poco a poco esos sonidos hayan evolucionado hasta caracterizarse por unas guitarras eléctricas rápidas y la fuerza y pesadez de la batería como fuente principal (es decir, punk), los verdaderos ritmos precursores del ska, poco tenían que ver con el punk. Aún así, la actitud de los grupos que interpretaban esta nueva mezcla latina-yanqui, resultó ser un aliciente para acelerar los ritmos hasta llegar al trepidante sonido ska-punk.

Fotografía: Bob Marley Fuente: El País
Pero esta tendencia no perduró… el rocksteady invadió la escena musical quitándole protagonismo al ska (que posteriormente se exportaría a EEUU en donde ideologías extremistas lo adoptarían junto con la forma de vestir de los “ruddies” para caracterizarse): Se dice que los conciertos de ska eran demasiado rápidos e hiperactivos para el calor de Jamaica. Por ello, poco a poco fue decreciendo el tempo de las canciones hasta que se creó el género rocksteady, ¿otra leyenda más?
La evolución musical de esta pequeña isla no terminó con el rocksteady…llegó el reggae, mucho más tranquilo que el rocksteady. Con un máximo exponente que, aunque no fue el creador de los ritmos reggaes, sí le dio la actitud al nuevo género: el gran Bobby, Bob Nesta Marley, hacía su aparición.
¿Por qué los pobres de Jamaica no podían hacer música? Pues la hicieron, y aunque se ganaron el nombre de “harapientos” (de ahí la expresión “reggae”), consiguieron llevar la música a otro nivel: consiguieron mandar un mensaje de esperanza. Bob Marley, unió el movimiento rastafari con esta música que se adaptó a la perfección para expresar todo lo que pretendía este artista: recordemos nuestros orígenes, África, ahí se encuentra la respuesta a todas nuestras preguntas. Necesitamos un sentimiento panafricanista para, a partir de él, mejorar en Jamaica y así sucesivamente hasta cambiar el nuestro pequeño mundo. Los orígenes reflejan lo que somos. Y ahora somos una comunidad dividida, pobre, problemática… La memoria histórica sería la base de este movimiento y de las letras de Marley sobre la unión y la hermanación.
Video: Africa Unite, Bob Marley Fuente: Youtube Duración: 3:06 min.
Podríamos hablar de su numerosa descendencia, del mito del número de distintos tipos de piojos que se encontraron en una de sus rastas después de muerto, de sus intentos por cambiar la política de su país, de los mensajes que lanzaba a favor de la unión y en contra de la división… nos quedamos con canciones como “One Love” o “Africa Unite” y la visión de este utópico que murió dejando tras de sí generaciones enteras de jóvenes con sentimientos de esperanza ante un mundo unido y un cambio posible.
“Redemption Song”, “No woman no cry”… auténticos himnos que no acaban, que cantaban nuestros padres con sus vinilos, que conocemos nosotros ahora y que escucharán nuestros hijos, porque un mito puede morir, pero no puede morir el sentimiento y la mentalidad que dejó detrás: de ahí la grandeza de Bob Marley.

Fotografía: Bob Marley Fuente: Rjan
Comentario:
wena esta muy bakann la pagina
shañuosss para todoss los qe pasenn ii pasenn tambenn por mi fotolog;)
cuideshe ii arriba bob marley (y)
THE SHIKA
shañuosss para todoss los qe pasenn ii pasenn tambenn por mi fotolog;)
cuideshe ii arriba bob marley (y)
THE SHIKA
Comentario:
bob marley, como explicarlo no, un sentimiento de amor y paz, un sentimiento que nos trasmite al escuchar cada una de sus canciones, el padre del reggae, me gusto mucho tu articulo, donde comienza fundamentalemte, y el parrafo de su numerosa descendencia, te dejo un saludo muy grande.
suerte
suerte
Comentario:
buena onda esa historia aguante el reyyy el vivi en cada uno de nuestro conrazones.el reyy viveee
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buena onda esa historia aguante el reyyy el vivi en cada uno de nuestro conrazones.el reyy viveee
Comentario:
Interesantísimo artículo María,en serio. Desde el principio, sorpresa tras sorpresa, empezando por eso de los jamaicanos "rude boys", no tenía ni idea de que imitaran en esa isla (para mí conocida gracias a la figura del omnipotente Marley)el estilo gangsteril de la época de Corleone. Y luego qué deleite recordando los buenos propósitos de "Robertito" Marley a través de canciones tan míticas como "Woman no cry" lalalala. Ojalá y existieran personajes públicos tan comprometidos con los suyos, con una apuesta firme por la unidad sin perder de vista los orígenes que, contrariamente a separar culturas, las enriquecen. Otro gallo nos cantaría. ¡Y que vivan esas características rastas con o sin piojos, hombre!Jejeje
Sigue con esta línea de blog porque engancha a la primera de cambio. Saludos
Sigue con esta línea de blog porque engancha a la primera de cambio. Saludos
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¡Hola! Estoy haciendo un trabajo sobre la comunicación de los jóvenes en Internet: Messenger, blgos, fotologs, chats…Como veo que tú tienes un blog te agradecería que me dejases un comentario explicando por qué motivo etc…. Muchas gracias!!! Si utilizas fotolog o Messenger también me vendría muy bien tu experiencia. En fin pasaste por http://www.espacioblog.com/comunicajovenes que allí está explicado todo.






"Rincón underground" es un blog dedicado a esa música que nos rodea día a día pero a la que no se le da tanta importancia como debería.
Los nuevos grupos locales que apuntan alto y que se dan a conocer gracias a las nuevas tecnologías, las míticas bandas de los años 70, 80 y 90 que trataban de escapar del mainstream, los grupos que hoy en día despuntan frente al pop comercial no se sabe muy bien cómo...
Todo queda recogido en este blog que tratará de dar un nuevo punto de vista a la música menos comercial.