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Fotografía: Portada de un ejemplar de Castillos de Cartón. Fuente: www.comentariosdelibros.com

Todo comienza con una llamada de teléfono. Una llamada que llevará a la protagonista, María José Sánchez -o Jose, cómo la conoceremos después- de vuelta a su pasado. Un pasado que trata de olvidar cada día para no recordar una época en la que fue inmensamente feliz y compararla con su actual momento, vacío, reducido, sin vida...o como ella misma afirma: "un simulacro inaceptable de mi vida".

"Después, cuando no me quedó otro remedio que convertirme en una mujer como las demás, me dio vergüenza haber vivido así, sin hacerme preguntas, sin necesitar respuestas, siempre con un hombre a cada lado, dos bocas, dos cuerpos, dos sexos para una sola boca, un solo cuerpo, un solo sexo que era el mío. No podía soportar aquel recuerdo, eso fue lo que pasó después, y que el horizonte se estrechó, y el cielo se volvió un techo cuadrado, mi vida una sucesión de imágenes desenfocadas y torpes, como las estampas de un almanaque ilustrado por un mal pintor. Cuando éramos tres, el mundo era tan enorme que no podíamos abarcarlo con nuestras seis manos. Cuando volví a tener sólo dos manos, se había vuelto tan pequeño, tan insignificante, que se resbalaba entre mis dedos como una miga de pan, sin que yo alcanzara a comprender la razón de su tamaño."

El principio aparenta ser el comienzo de una historia normal, común. Pero, una vez más, Almudena Grandes sorprende a todos sus lectores con esta apasionante historia. El argumento, que gira en torno a Jose, Marcos y Jaime y a su relación, es sorprendentemente creíble.

Quizás, a primera impresión, al escuchar que la historia del libro gira en torno a un trío, puede que uno ponga el grito en el cielo y que se imagine una historia erótica, irracional e imposible. Sin embargo, Almudena Grandes consigue que la relación de los tres sea una historia de amor más, que los tres sean uno, y que lo normal sea que coexistan seis brazos, seis piernas, tres bocas...tres corazones...que el amor y la pasión se sientan en cada línea. Pero lo realmente sorprendente es la forma de conseguirlo, la cercanía, la sencillez al expresarse, el modo de emocionar y de involucrar al lector. Porque, sin quererlo, le implica; le vuelve medio loco haciéndole tratar de entender por qué es posible algo a lo que no estamos acostumbrados en absoluto. Y, cuando lo consigue, tiene que tratar de entender de nuevo por qué una relación así comienza a deteriorarse, deja de funcionar. Una vez que muestra el amor de Jose, Marcos y Jaime y el lector lo comprende sin apenas esfuerzo, no es fácil que éste acepte el final de la relación y por ello, decide con frecuencia releer algunas páginas en busca de las causas que acaban con algo tan hermoso.

"Yo era muy feliz entonces, creo que los tres éramos muy felices. Aún no me hacía preguntas porque no necesitaba ninguna respuesta, no tenía tiempo ni deseaba encontrarlo. [...] El sexo es el sexo y el arte es el arte, y en nuestra historia había mucho de ambas cosas y muchas cosas más, deseo, lealtad, confianza, complicidad, dependencia, armonía, necesidad, seguridad, humor, y también amor, distintas clases de amor que circulaban en direcciones diferentes y convergían en una sola. Cuando estuve segura de eso, de que lo nuestro no había sido y nunca sería un exceso aislado del que presumir por las barras de los bares, mis prejuicios se desvanecieron."

Los tres componen un triángulo perfecto, en equilibrio. Sólido, especial. Es muy probable que el lector se encuentre ante un vínculo mucho más fuerte y más completo que el que se crea entre algunas parejas. No obstante, la obra no trata de ser una obra sobre prejuicios o sobre comparaciones entre relaciones de tres o de dos: es una historia de amor en ningún caso inferior a otra a pesar de lo que pudiesen pensar algunas mentes cerradas a quienes esto pudiera parecerles el mayor escándalo jamás contado. El tema de los prejuicios está presente, por tanto, por su casi ausencia absoluta, porque da por hecho que aquellos que se dispongan a leer la obra no los van a tener y van a ser lo suficientemente tolerantes con lo que se van a encontrar.

No obstante, es difícil distinguir los motivos del final de la relación. ¿Se viene abajo realmente por motivos que afectan de igual modo a las relaciones de pareja? o... ¿Le acaban afectando las convenciones sociales?...Resulta bastante complejo, incluso después de haber leído el libro y de haber reflexionado en profundidad...Supongo que se trata de una mezcla de ambos factores. Es cierto que a raíz de las convenciones sociales -un punto de inflexión se observa en la cena de cumpleaños de la madre de Jose- comienzan los problemas, pero también es cierto que el que los sentimientos de Jose cambiaran influye de manera decisiva. Sin embargo, Jaime y Jose necesitan a Marcos, después de que los tres fuesen uno...ser dos...significa traicionar a Marcos y a su mundo, a quien tanto querían...

"Era demasiado amor. Demasiado grande, demasiado complicado, demasiado confuso, y arriesgado, y fecundo, y doloroso. Tanto como yo podía dar, más del que me convenía. Por eso se rompió. No se agotó, no se acabó, no se murió, sólo se rompió, se vino abajo como una torre demasiado alta, como una apuesta demasiado alta, como una esperanza demasiado alta."


Fotografía: Almudena Grandes.Fuente: www.escuelai.com

El sexo, el arte, el amor y la muerte. Cuatro capítulos. Una historia. Tres personajes que confluyen en lo que será el trecho más importante y más pleno de su vida. Todo ello de la mano de Almudena Grandes: una escritora consagrada prácticamente desde su primera obra: "Las edades de Lulú", por la que fue galardonada con el XI Premio La Sonrisa Vertical y que no tardaría en ser llevada al cine (al año siguiente, por Bigas Luna). Autora también de "Te llamaré viernes", "Malena no es un nombre de tango", "Modelos de mujer" o "Estaciones de paso"...esta escritora madrileña no deja de sorprender y de volver a despertar, en muchos, no sólo las ganas sino también la necesidad de sentarse delante de un libro y de sumergirse en sus historias.

Fotografía: Portada de un ejemplar de "La música del viento" Fuente: http://www.lektorklett.com

El protagonista, Albert Serradell, periodista, vuelve de su viaje a la India con una alfombra preciosa, artesanal, elaborada de una forma tan minuciosa que sólo unas manos minúsculas podrían haberla realizado. Un día, por casualidad, descubre un mensaje oculto en su interior. Un mensaje de auxilio. Un mensaje de Iqbal Masih. Aún no he olvidado su nombre.

Una vez que descubre el mensaje, el protagonista se dirige al lugar donde compró la alfombra con el firme propósito de ayudar a aquel que escribió el alarmante mensaje de socorro. La historia que narra el libro no es real en su totalidad. Pero Iqbal Masih, por desgracia, sí lo fue, como tantos otros niños. Iqbal quisó ayudar, trató de salvarse a él y salvar a otros muchos, pero le costó la vida. Los intereses económicos de unos cuantos fueron más fuertes. Vencieron. Porque el resto se quedó de brazos cruzados. Esta es la historia de Iqbal Masih, en la que se basa la historia del libro, cuyo final prefiero no desvelar...

La ficción y la esperanza se mezclan en un mundo mucho mejor que el real…Pero Jordi Sierra i Fabra quiso que sus lectores aterrizasen en la realidad al llegar a la última página, para dejar bien claro que la historia de Iqbal fue real y que él simplemente la tomó como base de su relato. Para ello, decidió incluir cuatro páginas con datos alarmantes e hirientes cuyo objetivo es despertar las conciencias; porque según él: "Ignorar, en la era de la comunicación y la información, es lo más dramático. O como dijo Gandhi: La peor de las violencias es la indiferencia".


Fotografía: Jordi Sierra i Fabra Fuente: http://www.buchmesse-saarbruecken.de

Con la cercanía y la sencillez que caracteriza a Jordi Sierra i Fabra, uno de los escritores españoles preferidos por los jóvenes, La música del viento se convierte no sólo en un relato ameno y de suspense, sino también en una clara y emotiva denuncia social:
"Huíamos a través de la noche.
Casi, incluso, a través del tiempo.
Porque de lo que escapábamos era de las tradiciones milenarias, la historia, la incultura, el dominio del débil a manos del fuerte, la intolerancia, la esclavitud...
Lacras arraigadas en el submundo de mi fascinante India.
Dios mío...mi fascinante India.
Un océano perdido, distante y remoto, sin costas a las que nadar. No creo que nadie se haya sentido más sólo que yo en esos instantes, corriendo, corriendo.
Nada se movía, excepto nosotros.
Diez personas, nueve niños y un adulto. La gran evasión.
[...]
¿Qué estaba haciendo?
¿Por qué estaba allí?"

Fotografía: La insoportable levedad del ser
Fuente: http://www.ecampus.com/book/8472232255

Filosófico. Con argumento, con historia. Sentimental, pero sin caer en lo cursi, en lo típico: si lo califico de sentimental es porque habla de sentimientos.

Comienza hablando del eterno retorno, y de un tema tan trascendental como es la levedad del ser. Si sólo vivimos una vez, si no tenemos oportunidad de "ensayar" ninguno de nuestros actos, si tenemos que tomar las decisiones a la primera, sin tener a veces la menor idea de cuál será el resultado, entonces: ¿qué sentido o qué importancia puede tener nuestra vida? Asusta, por decirlo de un modo...sutil. Y al mismo tiempo, asegura que la levedad del ser es insoportable. Es asombrosa la claridad y la sencillez con la que habla sobre un tema tan complejo, tan abstracto. Eso sí, si no quieres mirar dentro de tí...no continues. Todos los libros incitan a la reflexión, y en multitud de ocasiones narran situaciones, historias o sentimientos que se identifican con nosotros aunque sólo sea en una ínfima parte para obligarnos a reflexionar, a mirar en nuestro interior. Pero Kundera lo logra especialmente.

Y no todo queda ahí. No se trata de un mero ensayo filosófico. En la obra coexisten el amor, la atracción, la infidelidad, la insoportable levedad del ser...pero también el arte, la historia (está ambientada en Praga del 68 y eso conlleva inevitablemente una carga histórica que Kundera no quiso dejar de lado en su obra)...y como idea subyacente: la debilidad y el miedo de las personas. Somos más vulnerables de lo que pensamos. Incluso Tomás, que recurría a la levedad cómo medio para alcanzar la felicidad y huir de lo doloroso, de lo que nos destroza, del peso que al fin y al cabo es el que nos hace sentir vivos, acaba topándose con el amor. Teresa se convierte en "lo pesado" de su vida, y esto le trae no pocos quebraderos de cabeza. Se convertirá en una carga de la que tratará de huir constantemente sin éxito. Pero la levedad del ser resulta insoportable y, por ello, volverá junto a Teresa una y otra vez. Es contradictorio, como la naturaleza humana, de asombrosa complejidad.

Las vidas de Teresa, Tomás, Sabina y Franz se entrecruzan, se mezclan y todo lo que gira en torno a ellos así como sus sentimientos provoca que en un determinado momento te identifiques con alguno de ellos. Son historias cotidianas, que de una u otra forma están presentes en nuestras vidas; por ello, la reflexión es aún más inevitable.


Fotografía: Milan Kundera
Fuente:http://www.lapage1.com/genrelit.htm

Aquí os dejo un fragmento que merece la pena destacar y que espero os anime sin duda a la lectura de esta magnífica obra:

"Sintió en su boca el suave olor de la fiebre y lo aspiró como si quisiera llenarse de las intimidades de su cuerpo. Y en ese momento se imaginó que ya llevaba muchos años en su casa y que se estaba muriendo. De pronto tuvo la clara sensación que no podría sobrevivir a la muerte de ella. Se acostaría a su lado y querría morir con ella. Conmovido por esa imagen hundió en ese momento la cara en la almohada junto a la cabeza de ella y permaneció así durante mucho tiempo.... ....Y le dio pena que en una situación como aquella, en la que un hombre de verdad sería capaz de tomar inmediatamente una decisión, él dudase, privando así de su significado al momento mas hermoso que había vivido jamas (estaba arrodillado junto a su cama y pensaba que no podría sobrevivir a su muerte).Se enfadó consigo mismo, pero luego se le ocurrió que en realidad era bastante natural que no supiera que quería: el hombre nunca puede saber qué debe querer, porque vive sólo una vida y no tiene modo de compararla con sus vidas precedentes ni de enmendarla en sus vidas posteriores.No existe posibilidad alguna de comprobar cuál de las decisiones es la mejor, porque no existe comparación alguna. El hombre lo vive todo a la primera y sin preparación. Como si un actor representase su obra sin ningún tipo de ensayo. ¿Pero qué valor puede tener la vida si el primer ensayo para vivir es ya la vida misma? Por eso la vida parece un boceto. Pero ni un boceto es la palabra precisa, porque un boceto es siempre un borrador de algo, la preparación para un cuadro, mientras que el boceto que es nuestra vida es un boceto para nada, un borrador sin cuadro."

Bueno, una virtud innegable. Mártir, sufridor constante. San Manuel soporta una carga más pesada de lo que cualquiera pueda imaginar, imposible de medir: la verdad. Una verdad que le atormenta, que le perturba día a día. No quiere compartirla, prefiere sobrellevarla él solo para no hacer sufrir a los demás, a su pueblo: por y para quién vive.

Su único refugio es la actividad y su peor enemigo el silencio, que le grita a voces la verdad. En el silencio, San Manuel está indefenso frente al pensamiento, ante la conciencia del final- la verdad-y encuentra en el engaño el único modo de hacer más feliz a su pueblo, de no hundirlo en la tristeza que a él le invade en sus momentos de soledad.

Y he aquí la paradoja: el mismo pueblo al que trata de proteger es a la vez su protector, es el motivo por el que cuando mira al lago y se plantea poner fin a su vida, decide seguir viviendo.

Hay quien habla de egoísmo por parte de Manuel. Quien dice que San Manuel se dedica tanto a su pueblo para estar ocupado y olvidar por momentos los pensamientos que le reconcomen. Es más bien una necesidad recíproca, San Manuel necesita a Valverde de Lucerna, y Valverde de Lucerna le necesita a él. No expongo esta idea como justificación, pero la necesidad de estar acompañado en determinados momentos para sentirse bien es algo inherente a la condición humana, es decir, que la forma de actuar de San Manuel no le convierte en alguien más egoísta que el resto. Además, es innegable, a pesar de que esta opinión sea compartida por muchos, que el sufrimiento de San Manuel es real, y que a pesar de lo anterior, se esfuerza en hacer felices a los habitantes de Valverde de Lucerna y en ocultarles una verdad que destruiría los cimientos sobre los que se asienta no sólo su modo de ver la vida sino también el sentido de ésta. De este modo, deja en el aire la idea de cómo se es más feliz: conociendo la verdad o ignorándola.

De un modo sencillo, claro y cercano Unamuno obliga en poco más de 80 páginas a reflexionar al lector sobre una verdad universal embriagándole de una inmensa sensación de tristeza, de un halo de pesimismo, pero, a mi modo de ver, también de un ápice de esperanza y de ganas de vivir.


Fotografía: Miguel de Unamuno Fuente: http://www.flickr.com

"Por todos mostraba el mismo afecto, y si a algunos distinguía más con él era a los más desgraciados y a los que aparecían como más díscolos. Y como hubiera en el pueblo un pobre idiota de nacimiento, Blasillo el bobo, a este es a quien más acariciaba y hasta llegó a enseñarle cosas que parecía milagro que las hubiese podido aprender. Y es que el pequeño rescoldo de inteligencia que aún quedaba en el bobo se le encendía en imitar, como un pobre mono, a su Don Manuel. Su maravilla era la voz, una voz divina, que hacía llorar. Cuando al oficiar en misa mayor o solemne entonaba el prefacio, estremecíase la iglesia y todos los que le oían sentíanse conmovidos en sus entrañas."...

En "¿Leemos?" se pretende dar a conocer libros así como sus autores. Además, se comentarán, se compartirán impresiones y opiniones...
Se tratará de ofrecer algo más que un mero resumen de los argumentos de las obras; algo que, de un modo u otro, despierte el interés por el libro que se está comentando o por alguno de los sugeridos por los lectores del blog.
¡ Bienvenidos a "Escondite Cultural" !

Fotografía: Líneas. Fuente: http://www.flickr.com