LAS OBRAS DE INKA ESSENHIGH HASTA EL 11 DE SEPTIEMBRE
Hasta el próximo 11 de Septiembre se puede contemplar la exposición de la artista Neoyorkina Inka Essenhigh, en ella muestra ocho cuadros de gran formato y cuatro dibujos donde mezcla la temática surrealista con influencias de artistas como Dalí, el Bosco, William Blake, el manga, el comic americano y la estética romántica.
Las pinturas de Inka Essenhigh exploran los diferentes rangos de materias y se adentran en lo sutilmente narrativo. Shoppin, por ejemplo presenta una escena de una mujer examinando unos trozos de carne en un supermercado, los cuerpos curvado sugieren un sentido de movimiento. En Brand New Camel se ofrece una visión artificial, la tierra árida nos ofrece un desierto surreal vulnerable y peligroso.
Trabajando directamente sobre oleo sin dibujo preparatorios, la escenografía de Essenhigh esta fuertemente asociada para encontrar la más conveniente narrativa y e insinuar diferentes formas. Sus obras se inspiran en lo funcional en diseños de vestidos de la calle, ropa de deporte, las texturas y contornos de los trabajos reflejan el interés de la artista por la fusión de lo sintético y lo orgánico y, en diseño, eso significa el control sobre lo natural. En contraste con lo gráfico, más presente en sus primeras obras, la profundidad de las pinturas empuja a las figuras a una mayor credibilidad, todavía sus trabajos recuerdan verdaderamente golpes amplios y formas amorfas que definen el vocabulario visual de Inka Essenhigh.
Las pinturas corresponden a Shoppin y Brand New Camel y son cortesía de la Galería Victoria Miró de Londres y 3030 Gallery de Nueva York.
Para más información podéis visitar la web oficial de Inka Essenhigh, que está en inglés, también el último artículo firmado por Javier Hernando y publicado en El Cultural del Mundo, también encontrareis información de la artista en la web de la Galería Victoria Miró de Londres.
Las pinturas de Inka Essenhigh exploran los diferentes rangos de materias y se adentran en lo sutilmente narrativo. Shoppin, por ejemplo presenta una escena de una mujer examinando unos trozos de carne en un supermercado, los cuerpos curvado sugieren un sentido de movimiento. En Brand New Camel se ofrece una visión artificial, la tierra árida nos ofrece un desierto surreal vulnerable y peligroso.
Trabajando directamente sobre oleo sin dibujo preparatorios, la escenografía de Essenhigh esta fuertemente asociada para encontrar la más conveniente narrativa y e insinuar diferentes formas. Sus obras se inspiran en lo funcional en diseños de vestidos de la calle, ropa de deporte, las texturas y contornos de los trabajos reflejan el interés de la artista por la fusión de lo sintético y lo orgánico y, en diseño, eso significa el control sobre lo natural. En contraste con lo gráfico, más presente en sus primeras obras, la profundidad de las pinturas empuja a las figuras a una mayor credibilidad, todavía sus trabajos recuerdan verdaderamente golpes amplios y formas amorfas que definen el vocabulario visual de Inka Essenhigh.Las pinturas corresponden a Shoppin y Brand New Camel y son cortesía de la Galería Victoria Miró de Londres y 3030 Gallery de Nueva York.
Para más información podéis visitar la web oficial de Inka Essenhigh, que está en inglés, también el último artículo firmado por Javier Hernando y publicado en El Cultural del Mundo, también encontrareis información de la artista en la web de la Galería Victoria Miró de Londres.