El lenguaje de las tribus urbanas
Podríamos definir tribu urbana como una asociación juvenil con una serie de reglas y pautas de conducta no escritas y comunes para todos sus miembros. Algunas de las características que les diferencian de otras tribus son la forma de expresarse, sus gustos musicales o el modo de vestir. Según Carles Feixa, antropólogo que imparte clases en la Universidad de Lleida, las tribus urbanas “definen la aparición de micro-sociedades juveniles con grados significativos de autonomía respecto de las instituciones adultas”.
Los esclavos americanos a principios de siglo inventaron una jerga propia que empleaban tanto para hablar como en su música. Expresiones como mojo, blues, ding-a-ling o hoochie-coochie inundaron los ritmos del blues y el gospel, pero muchos años después se extendieron, e incluso dieron título a canciones muy populares de Chuck Berry o Eric Clapton. Estas expresiones le servían a la comunidad afro-americana para hablar de sexo, drogas, trabajo y libertad sin que la mayoría blanca les entendiese.
En la década de los 40 apareció el movimiento de los beatnicks, aunque este término no fue acuñado hasta 1958 por un periodista del San Francisco Cronicle. La expresión resultaba de la mezcla de las palabras beat –como se autodenominaba este grupo de jóvenes americanos- y sputnick. Éstos podrían ser considerados como el precedente de lo que hoy denominamos tribu urbana. Compartían una serie de gustos comunes: la aventura, las drogas, la búsqueda de nuevas experiencias….y se caracterizaban por vestir siguiendo el modelo existencialista francés.
Los beatnicks fueron los primeros en aprehender toda esa “cultura negra” y adoptarla como propia. Entre los jóvenes blancos se puso de moda hablar como los negros, vestir como los negros y escuchar la música que escuchaban los negros. Con ello aparecieron nuevos términos como beat generation, underground o cool, con los que ahora estamos totalmente familiarizados.
En los 50 aparecen nuevas formas de música que pronto calan en la juventud, y con ello una inmensa cantidad de nombres de los bailes de moda, como el twist -literalmente distorsionar, girar, retorcer- o el “puré de patatas”, llamado así por los movimientos que se realizaban con los puños.
También en los 50 nace el rock & roll, Elvis triunfa entre los jóvenes norteamericanos, que comienzan a vestirse con ropa de trabajo y cazadoras de cuero. Con todo este movimiento nacen los roqueros -en Norteamérica y los teddy boys en Gran Bretaña-, considerados como las primeras tribus urbanas. Los roqueros solían agruparse en grupos o bandas lideradas por un compañero, costumbre que probablemente derivase de las fraternidades americanas.
Con los rockers, las motos comenzaron a llamarse bikes y los coches convertibles. Podemos encontrar el reflejo de la vida de estos jóvenes en películas de la época como Salvaje -con Marlon Brando- o Rebelde sin Causa, con James Dean y Natalie Wood. Los roqueros también elaboraron su propia denominación: ellos se llamaban cats y ellas birds, (literalmente gatos y pájaros).
El rock no llegaría a España hasta los años 60 con Miguel Ríos, aunque en esa época aún se hacía llamar Mike Rivers. Sin embargo en este periodo lo que verdaderamente caló en la juventud española fue el pop, abreviatura del término popular, importado de Gran Bretaña. Aunque realmente el pop que se vivió en este país no fue más que una versión descafeinada de lo que fue el movimiento mod en Gran Bretaña. Estos jóvenes obreros urbanos se distinguían por vestir de forma elegante, adoptando en parte el estilo de los beatnicks y los teddy-boys, su vehículo eran las motos (vespa y lambretta) llenas de espejos retrovisores.
Las desavenencias entre mods y roqueros en Birmingham fueron inmortalizadas en la película Quadrophenia. Su música también tenía raíces negras, principalmente el jazz y el rithm & blues. Grupos como los Kinks, los Who, los Jam fueron líderes de esta tribu. Mención a parte merecen los Beatles.
El estribillo de su archiconocida canción She loves you dio nombre al fenómeno pop en España, los yeyés que resultó una mezcla entre la cultura pop y la contracultura hippie. Estos jóvenes melenudos, seguidores de las nuevas ideas que les llegaba desde el otro lado de la frontera, fueron reflejo del aperturismo del régimen franquista al resto del mundo. Entonces Cochita Velasco cantaba “búscate una chica yeyé que tenga mucho ritmo y que cante en inglés”, sin embargo muchos grupos españoles se dedicaron a traducir letras literalmente de este idioma, como Los Salvajes cantando “Satisfacción”.
En los años 70 los mods evolucionaron. Por un lado aparecieron los hard mods, que llegarían a convertirse en lo que hoy son los skin heads y los Glam. Cantantes de rock como David Bowie o Iggy Pop proclamaron su ambigüedad sexual y comenzaron a maquillarse, vestirse con ropa de mujer y usar pupurina. Este movimiento no tuvo presencia en España hasta el fin de la dictadura, con un tímido representante, Miguel Bosé, al que llamaron el “David Bowie español”. Tendrían que pasar todavía diez años para que alguien como Alaska rindiese homenaje a estos roqueros en su canción “Rey del Glam”.
A finales de los años 70 apareció una nueva tribu urbana que dio la vuelta al orden establecido, los punks. Tanto los Sex Pistols en el Reino Unido como los Ramones en Estados Unidos proclamaban la libertad, la anarquía y la lucha contra el sistema establecido. Lo que comenzó siendo una tienda especializada en vender ropa para porno suave llamada Sex se convirtió en poco tiempo en la primera tienda punk de Londres. Su dueño: Malcom Mc Laren. El estilo punk era la anti-moda. Los pantalones rotos, imperdibles, cadenas, botas militares y crestas de colores les distinguían del resto.
Durante el periodo de la transición tuvo lugar la explosión de las tribus urbanas, y el fenómeno punk o punki -como se conocía aquí-, entró en España. La Movida Madrileña, ya en los 80, fue liderada prácticamente en su totalidad por jóvenes simpatizantes de la cultura punk. Es esta la época en Madrid comienza a gestarse un nuevo lenguaje. Hablamos del nacimiento del “cheli”, jerga juvenil que deja de calcar extranjerismos a nuestra lengua para cobrar una forma propia y personal. Es ahora cuando surgen expresiones tan comunes en la actualidad como: “mola”, “chupa”, “peña”… aunque también otras que han pasado de moda y caído desuso, como: “Alaska no te puedes con la basca”, o “al loro”. La película “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón” refleja el panorama cultural de la juventud de la capital durante la Movida Madrileña.
A partir de los años 80 y hasta la actualidad, en España han convivido multitud de tribus urbanas de forma más o menos armónica. Góticos, skinheads, sharps, pijos, bakalas, hippies, punkis, indies, alternativos, raperos, grunges o poperos son algunas de las tribus que podemos encontrar ahora mismo en cualquier zona del país, aunque sin duda unas están mas extendidas que otras.
Los bakalaeros son una de las tribus urbanas más extendida en este país actualmente. Surgieron en los años 90 con la explosión de la música tecno en la costa mediterránea, principalmente en la Comunidad Valenciana, donde se popularizó la llamada “ruta del bacalao”. Sus principales aficiones son la música “bacalao” y el tunning, que consiste en la transformación y adaptación de coches.
Actualmente también son denominados despectivamente como poligoneros, ya que las discotecas a las que suelen ir se sitúan en polígonos industriales, a las afueras de las grandes ciudades.
Dentro de la tribu de los bakalas también podemos distinguir entre dos tipos, los flipaos, consumidores habituales de drogas (principalmente cocaína, éxtasis y pastillas) y sanotes, aquellos que “no se meten”.
Hay dos tribus que merecen una mención especial a pesar de ser minoritarias debido a sus innovaciones en le lenguaje: los raperos y los tecno-pop.
Los raperos surgen en Estados Unidos a finales de los años 70, como una evolución del funk y las músicas negras hacia la electrónica. En España esta tribu se extendió en los 90. Su cultura consta de cuatro elementos o pilares básicos, el graffiti, (pintadas en las paredes) el break dance (baile), el B-boying (cantar rap), y el turnabilism (manejo de los platos por el pinchadiscos). Muchos grupos españoles de rap han enriquecido el lenguaje actual de los jóvenes con expresiones que posteriormente se han popularizado, como “frululú” “faximan” o “estilo buyante”.
El tecno-pop es un estilo musical que actualmente está siendo rescatado por otra tribu urbana, los poperos. Este grupo de jóvenes surge de la mezcla entre los mods y los indies, y se caracterizan por inspirar su estilo en la moda de los años 60 y los 80. Esta tribu urbana es la responsable de la llamada Nueva Movida Madrileña, está formada mayoritariamente por mujeres, y proclama los derechos de igualdad entre sexos desde el punto de vista más frívolo.
El concepto de tribu urbana ha ido cambiando con el tiempo, y ya no se ve como una amenaza o una malformación de la juventud. Estas tribus han sido aceptadas por la sociedad como un proceso de adaptación durante el paso entre la adolescencia y la edad adulta.
Los esclavos americanos a principios de siglo inventaron una jerga propia que empleaban tanto para hablar como en su música. Expresiones como mojo, blues, ding-a-ling o hoochie-coochie inundaron los ritmos del blues y el gospel, pero muchos años después se extendieron, e incluso dieron título a canciones muy populares de Chuck Berry o Eric Clapton. Estas expresiones le servían a la comunidad afro-americana para hablar de sexo, drogas, trabajo y libertad sin que la mayoría blanca les entendiese.
En la década de los 40 apareció el movimiento de los beatnicks, aunque este término no fue acuñado hasta 1958 por un periodista del San Francisco Cronicle. La expresión resultaba de la mezcla de las palabras beat –como se autodenominaba este grupo de jóvenes americanos- y sputnick. Éstos podrían ser considerados como el precedente de lo que hoy denominamos tribu urbana. Compartían una serie de gustos comunes: la aventura, las drogas, la búsqueda de nuevas experiencias….y se caracterizaban por vestir siguiendo el modelo existencialista francés.
Los beatnicks fueron los primeros en aprehender toda esa “cultura negra” y adoptarla como propia. Entre los jóvenes blancos se puso de moda hablar como los negros, vestir como los negros y escuchar la música que escuchaban los negros. Con ello aparecieron nuevos términos como beat generation, underground o cool, con los que ahora estamos totalmente familiarizados.
En los 50 aparecen nuevas formas de música que pronto calan en la juventud, y con ello una inmensa cantidad de nombres de los bailes de moda, como el twist -literalmente distorsionar, girar, retorcer- o el “puré de patatas”, llamado así por los movimientos que se realizaban con los puños.
También en los 50 nace el rock & roll, Elvis triunfa entre los jóvenes norteamericanos, que comienzan a vestirse con ropa de trabajo y cazadoras de cuero. Con todo este movimiento nacen los roqueros -en Norteamérica y los teddy boys en Gran Bretaña-, considerados como las primeras tribus urbanas. Los roqueros solían agruparse en grupos o bandas lideradas por un compañero, costumbre que probablemente derivase de las fraternidades americanas.
Con los rockers, las motos comenzaron a llamarse bikes y los coches convertibles. Podemos encontrar el reflejo de la vida de estos jóvenes en películas de la época como Salvaje -con Marlon Brando- o Rebelde sin Causa, con James Dean y Natalie Wood. Los roqueros también elaboraron su propia denominación: ellos se llamaban cats y ellas birds, (literalmente gatos y pájaros).
El rock no llegaría a España hasta los años 60 con Miguel Ríos, aunque en esa época aún se hacía llamar Mike Rivers. Sin embargo en este periodo lo que verdaderamente caló en la juventud española fue el pop, abreviatura del término popular, importado de Gran Bretaña. Aunque realmente el pop que se vivió en este país no fue más que una versión descafeinada de lo que fue el movimiento mod en Gran Bretaña. Estos jóvenes obreros urbanos se distinguían por vestir de forma elegante, adoptando en parte el estilo de los beatnicks y los teddy-boys, su vehículo eran las motos (vespa y lambretta) llenas de espejos retrovisores.
Las desavenencias entre mods y roqueros en Birmingham fueron inmortalizadas en la película Quadrophenia. Su música también tenía raíces negras, principalmente el jazz y el rithm & blues. Grupos como los Kinks, los Who, los Jam fueron líderes de esta tribu. Mención a parte merecen los Beatles.
El estribillo de su archiconocida canción She loves you dio nombre al fenómeno pop en España, los yeyés que resultó una mezcla entre la cultura pop y la contracultura hippie. Estos jóvenes melenudos, seguidores de las nuevas ideas que les llegaba desde el otro lado de la frontera, fueron reflejo del aperturismo del régimen franquista al resto del mundo. Entonces Cochita Velasco cantaba “búscate una chica yeyé que tenga mucho ritmo y que cante en inglés”, sin embargo muchos grupos españoles se dedicaron a traducir letras literalmente de este idioma, como Los Salvajes cantando “Satisfacción”.
En los años 70 los mods evolucionaron. Por un lado aparecieron los hard mods, que llegarían a convertirse en lo que hoy son los skin heads y los Glam. Cantantes de rock como David Bowie o Iggy Pop proclamaron su ambigüedad sexual y comenzaron a maquillarse, vestirse con ropa de mujer y usar pupurina. Este movimiento no tuvo presencia en España hasta el fin de la dictadura, con un tímido representante, Miguel Bosé, al que llamaron el “David Bowie español”. Tendrían que pasar todavía diez años para que alguien como Alaska rindiese homenaje a estos roqueros en su canción “Rey del Glam”.
A finales de los años 70 apareció una nueva tribu urbana que dio la vuelta al orden establecido, los punks. Tanto los Sex Pistols en el Reino Unido como los Ramones en Estados Unidos proclamaban la libertad, la anarquía y la lucha contra el sistema establecido. Lo que comenzó siendo una tienda especializada en vender ropa para porno suave llamada Sex se convirtió en poco tiempo en la primera tienda punk de Londres. Su dueño: Malcom Mc Laren. El estilo punk era la anti-moda. Los pantalones rotos, imperdibles, cadenas, botas militares y crestas de colores les distinguían del resto.
Durante el periodo de la transición tuvo lugar la explosión de las tribus urbanas, y el fenómeno punk o punki -como se conocía aquí-, entró en España. La Movida Madrileña, ya en los 80, fue liderada prácticamente en su totalidad por jóvenes simpatizantes de la cultura punk. Es esta la época en Madrid comienza a gestarse un nuevo lenguaje. Hablamos del nacimiento del “cheli”, jerga juvenil que deja de calcar extranjerismos a nuestra lengua para cobrar una forma propia y personal. Es ahora cuando surgen expresiones tan comunes en la actualidad como: “mola”, “chupa”, “peña”… aunque también otras que han pasado de moda y caído desuso, como: “Alaska no te puedes con la basca”, o “al loro”. La película “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón” refleja el panorama cultural de la juventud de la capital durante la Movida Madrileña.
A partir de los años 80 y hasta la actualidad, en España han convivido multitud de tribus urbanas de forma más o menos armónica. Góticos, skinheads, sharps, pijos, bakalas, hippies, punkis, indies, alternativos, raperos, grunges o poperos son algunas de las tribus que podemos encontrar ahora mismo en cualquier zona del país, aunque sin duda unas están mas extendidas que otras.
Los bakalaeros son una de las tribus urbanas más extendida en este país actualmente. Surgieron en los años 90 con la explosión de la música tecno en la costa mediterránea, principalmente en la Comunidad Valenciana, donde se popularizó la llamada “ruta del bacalao”. Sus principales aficiones son la música “bacalao” y el tunning, que consiste en la transformación y adaptación de coches.
Actualmente también son denominados despectivamente como poligoneros, ya que las discotecas a las que suelen ir se sitúan en polígonos industriales, a las afueras de las grandes ciudades.
Dentro de la tribu de los bakalas también podemos distinguir entre dos tipos, los flipaos, consumidores habituales de drogas (principalmente cocaína, éxtasis y pastillas) y sanotes, aquellos que “no se meten”.
Hay dos tribus que merecen una mención especial a pesar de ser minoritarias debido a sus innovaciones en le lenguaje: los raperos y los tecno-pop.
Los raperos surgen en Estados Unidos a finales de los años 70, como una evolución del funk y las músicas negras hacia la electrónica. En España esta tribu se extendió en los 90. Su cultura consta de cuatro elementos o pilares básicos, el graffiti, (pintadas en las paredes) el break dance (baile), el B-boying (cantar rap), y el turnabilism (manejo de los platos por el pinchadiscos). Muchos grupos españoles de rap han enriquecido el lenguaje actual de los jóvenes con expresiones que posteriormente se han popularizado, como “frululú” “faximan” o “estilo buyante”.
El tecno-pop es un estilo musical que actualmente está siendo rescatado por otra tribu urbana, los poperos. Este grupo de jóvenes surge de la mezcla entre los mods y los indies, y se caracterizan por inspirar su estilo en la moda de los años 60 y los 80. Esta tribu urbana es la responsable de la llamada Nueva Movida Madrileña, está formada mayoritariamente por mujeres, y proclama los derechos de igualdad entre sexos desde el punto de vista más frívolo.
El concepto de tribu urbana ha ido cambiando con el tiempo, y ya no se ve como una amenaza o una malformación de la juventud. Estas tribus han sido aceptadas por la sociedad como un proceso de adaptación durante el paso entre la adolescencia y la edad adulta.
Comentario:
Magnifica representacion argumental e ideologica(sencilla, pero precisa a la vez),de las tribus urbanas existentes en su mayoria en nuestras calles, pueblos y sobretodo ciudades.
No me queda tan claro por no decir que es incierto(por lo q a mi me toca) que la cultura del techno-pop, que amen que haya vuelto a aparecer(en algun garito que otro la verdad)y alternando mucho en sus sesiones a grupos contemporaneos(pop, española etc).No pienso en absoluto que este liderado, representado por feminas en pro de los derechos de la mujer, que diablos. Es simplemente una cultura musical que ahondo en "unos" corazones y en sus recuerdos de correrias.Como a un servidor.Somos simplemente nostalgicos de una epoca musical y se nos nota cuando oímos por ejemplo, grupos como Inmaculate Fools, The Game,Angelic Upstairs, Silencers,Escape whith Romeo y un sin fin de gente alucinante.No hay contenido politico-social,por "Tutatis".
No me queda tan claro por no decir que es incierto(por lo q a mi me toca) que la cultura del techno-pop, que amen que haya vuelto a aparecer(en algun garito que otro la verdad)y alternando mucho en sus sesiones a grupos contemporaneos(pop, española etc).No pienso en absoluto que este liderado, representado por feminas en pro de los derechos de la mujer, que diablos. Es simplemente una cultura musical que ahondo en "unos" corazones y en sus recuerdos de correrias.Como a un servidor.Somos simplemente nostalgicos de una epoca musical y se nos nota cuando oímos por ejemplo, grupos como Inmaculate Fools, The Game,Angelic Upstairs, Silencers,Escape whith Romeo y un sin fin de gente alucinante.No hay contenido politico-social,por "Tutatis".
Comentario:
Hay tantas cosas que me han llamado la atención de este artículo que no puedo ponerlas todas. También me han representado mucho algunas frases. Mis ojos están lacrimosos.